摄影是一门艺术，但是它首先还是一门技术。在数码摄影时代之前，甚至在更早的电子相机出现之前，想要拍照还真不是一件简单的事儿。想要拍照我们需要了解很多关于拍照的专业知识，从如何上卷开始，到如何对焦，如何选择正确的参数让画面正确的曝光等等等等，都需要学习以及练习。那时的拍照远没有现在这样随意，人们对于拍照这件事是有着一种仪式感的。
而当数码时代来临，一直到手机摄影时代，这种仪式感逐渐消失了，拍照的技术性也被淡化，相机的智能化可以让我们不用了解任何摄影知识只需要打开手机中的app或者拨动相机的开关按下快门就能够拍出一张曝光准确，对焦无误的照片。
自动带给我们很多方便，我们不再需要计算曝光，调整参数，转动对焦环，拨片上卷按快门才能够完成一次拍摄，就连最专业的摄影师也会去使用那些自动模式进行拍照。除非在拍摄一些特定的题材的时候，没人会傻到什么样的照片都用手动模式来拍照。不然不是傻，就是装。
相机的自动化只能带来参数的准确，尽管这个准确只是基于相机的判断，可能并不是你想要的，比方说我们想要拍摄暗调的照片，而相机的测光系统却对暗部进行测光为了拍出明亮的画面就会提升感光度等参数来提高曝光，懂的人就会知道降低曝光补偿或者改变测光模式来重新拍摄；就像我们想要拍出前实后虚的画面，而相机的对焦系统却看不到小小的前景，而总是把焦点对到背景中让前景完全虚掉，懂的人就会知道我们可以锁定焦点或者改变对焦模式或者干脆使用手动对焦来拍摄。
如果想要拍出自己想要的画面，而不是相机想要拍出的画面。就算现在的相机多么的强大，我们也不能忘掉那些基本的拍照技术。
就像最基础的曝光三角及倒易率，倒易率和曝光三角是捆绑在一起的，了解其中之一必须要了解另外一个，这样才能够更好的去运用。
光圈大小、快门速度以及感光度的高低相互关联构成了一个牢固的曝光三角，并且各自对最终的画面产生不同的影响。快门影响速度，低速快门可以拍摄到运动轨迹，而高速快门可以固定运动瞬间；光圈在一定程度上影响景深，在其他参数不变的前提下，大光圈景深浅小光圈景深广；感光度影响动态范围，随着感光度的提高，画面的动态范围也会随之降低，画面中会出现随机的噪点，让画面变得粗糙。
了解曝光三角，可以帮助我们为画面的最终表现选择一个完美的方案，这样我们才能够最大程度的提高画面质量并且减少后期制作的时间，就像高 ISO 会增加噪点那样，在光线可控并且快门速度能够满足拍摄需求的前提下，我们会尽量选择较低的 ISO 来进行拍摄。
不同的摄影师需要掌握的技巧也是不同的，每个摄影师都积累了特定需求的技术知识。就像体育摄影需要精准的曝光，他们可能不会像纪实摄影师那样使用迫冲的方法在弱光下进行拍摄。对数码摄影来说，相机内置的测光只是我们曝光的「起点」，我们需要通过曝光补偿或者手动设置快门光圈让画面达到我们想要的效果。而看懂直方图，则是评估曝光值的前提之一。
拍摄的题材及环境决定了我们需要多少技术来拍照，普通的日常拍摄，在光线充足的环境下拍摄，可能并不需要太多的摄影知识，使用相机的自动系统可能就能很好的拍出我们想要的画面，而对一些特定的摄影题材，像是星空摄影、微距摄影、体育摄影、水下摄影等等，就必须要了解这些题材的拍摄方式及特点，同样的，在弱光环境下拍摄，我们也需要了解更多关于拍摄的基础，这样才能拍出更出色的照片。
和其他类型的创作一样，摄影的技术并不仅仅只是靠书面上的学习和背诵来掌握的，知识可以记忆，技巧则只能通过不断的练习来提高，拍的多了，想的多了，我们自然就知道面对当前的环境，应该用什么样的设置才能拍出我们想要的照片。
