1. 只有一张照片是永远不够的
到了景点，拍了一张照片就想走？(又或是同一位置连拍几张) 只有摄影师才会明白，第一张照片通常都不够好，留下来游走观察、尝试不同角度才会拍到更出色的照片。不过一般普通人会嫌你烦吧？
2. 躺在地上会找到更有趣角度
为什么摄影师要躺在地上拍？为什么要弄到满身是泥？当一般人永远从视线水平拍照时，就忽略了其他角度的趣味性，攀高伏低所追求的影像，普通人真的未必懂。
3. 很难解释，但有时问题真的出在“光线”上
明明正午阳光普照，你却觉得拍照不好？明明天阴阴的，你却说适合拍照？没错，摄影师或许可以用闪光灯、反光板等工具辅助拍摄，但一幅照片好与坏，的确与光线有很大的关系，时机不对就是不对。但在普通人眼里，或许是很难理解的“借口”吧。
4. 你最想买的镜头和相机，贵过一辆车
“区区”一部相机，会贵过一辆车，是不是太沉迷摄影了？你无法向普通人解释，但你可以叫他看看音响或是手表……其实这样比较下来Leica算便宜了。(笑)
5. 拥有昂贵相机，真的不代表有好照片
买了一部钢琴，就会变钢琴家吗？不可能的，但这个讲到天荒地老的“常识”，在很多人心里依然不太相信，看到有人拿着“专业器材”，就自然觉得他是大师……
6. 摄影师是没有“休班”的
摄影不只是一种兴趣，更是一种生活的方式与态度，你习惯了摄影眼，随时淮备好决定性瞬间，不是工作狂，而只因为你是摄影师。
7. 按下快门不等于摄影的结束
摄影除了前期，还有后期工作，包括软件的后期制作，包括转换成合适的媒介 (如网上发布或实体印刷)，iPhone拍完马上上传到社交媒体上并不是摄影的全部。
8. 闪光灯照射距离有限 (尤其是内闪)
在演唱会弹出内置闪光灯，并不会照亮到台上歌手的……
9. 闪光灯很有用，甚至比漆黑情况更有用
闪光灯不只是有“照亮”的功能，很多时更用于补光、消除阴影、勾划轮廓等等，只有把什么东西都照亮的概念，是无法理解你的打灯艺术的。
10. 背景的重要性
很多人拍照只关心主体 (尤其是人像)，但最常破坏照片的，其实是背景 (例如头顶有电线杆、旁边有垃圾桶)，所以摄影师同样花很多时间处理背景、找寻合适角度，不是你 (主体) 自己准备好了就代表可以拍照了喔。
11. 当人人都要离开，摄影师正好要来
太阳下山了，大家准备走？黎明时分大家不想起床，摄影师已出门？很多时候人弃我取是摄影师的写照，因为他们正好看到普通人看不到的美丽，追逐普通人不准备拍摄的瞬间。
