大家都知道，在进行摄影的过程中，对焦是非常重要的一项操作，也是我们摄影过程中不可或缺的部分，今天就让我们一起来看看对焦的一些知识和技巧，让我们对于对焦用够更加深刻的认识。
01|相机的进程和应用
如果想要了解相机的对焦，那么就必须要知道相机的进程与应用，在 35mm相机的制造过程中，光学折射一直是非常重要的一个项目。光学折射，指的是从光线通过镜头进入相机，再透过反光镜反射光线，进入棱镜折射到观景窗，让看到的影像得到相同方向的重现。能进入多少光线，表示观景器的明亮度，越明亮，影像越清晰，手动对焦就越容易。
而观景器的大小，则会影响到对焦的难易程度，早期 35mm 手动相机的观景器的放大率，部分可以达到 85% ，意味能看到的影像更大，光线透光度更高，再加上可更换不同明亮度的对焦屏及额外具放大率的接目镜，你看到的景物可达到 1.2 倍的放大率，所以用肉眼作手动对焦是更容易的。
随着自动对焦相机的发展，反光镜开始出现了半透明的形式，以此来协助自动对焦系统。同时观景器就缩小至70%，就是影像缩小了，观景器的光线亦减弱了，甚至变得昏暗。所以自动对焦相机的出现，就将手动对焦的时代淘汰了。
到了数码相机时代，虽然集合了众多的科技于一机身，但相机的快门有延时，电子观景器也有延时，还有一些未公开的相机模组也会出现延时的现象，虽然商家声称延时只有短短的零点零几毫秒，不像最初之前可能需要六毫秒左右，但是捕捉影像要先通过人的感官反应，再加上延时，其实对运动中的物体，其实还是有较大的影响。
相机的自动对焦点很多时候都是自己决定的，并没有办法配合我们完成构图，而手动对焦又存在一定的操作困难，那我们要如何解决这个问题呢？ 我们先来巩固正确的拍摄概念：首先我们拍摄次序是先构图，后对焦，最后再按快门。
但是也有小伙伴持有不同意见，认为是先对焦，后构图再按下快门，这部分人可能是手动与数码相机交替学习时留下的学习后遗症。其实无论拍摄风景或人像，静态或动态，对焦方式都只有一个原理。我们用例子来说明一下，以人像摄影作例子，大家更易于理解，人像摄影讲求人物的表情神态，表情神态是稍瞬即逝的容貌表徵，当摄影师把人物的神韵带出，第一时间是先确保焦点准确，然后立刻按快门，假如拍摄前再进行构图，大家应该可理解到表情已经走失了。
为了能令人像照片变得生动，有经验的摄影师都不会让模特儿站定一个位置，摄影师或会指示模特儿做出跳跃或行走等动态的动作，这样你如何能预先对焦再构图呢？所以构图一定是首先完成，然后才对焦拍摄。对焦后即时按下快门，目的是要确保焦点得到准确对焦，影像不会失焦，这也是严谨的拍摄态度。
03|不同的对焦技巧
I.静态人像的对焦技巧
人像摄影的对焦点，是选择人物的眼睛作为唯一的对焦点，使用手动对焦时，可以先把焦点调到模糊，再慢慢转动对焦环，当看到眼晴清晰时，就按下快门，假如第一次对焦不能确定，就重新再来一次，对焦环无论是向前转或向后转都可以，自己适应就是了。这种对焦方法对拍摄静态人像很有效率的。
II.动态人像的对焦技巧
对于动态的对焦技巧，在于同步，摄影师与模特儿的步伐要一致。假如请模特儿向前走，首先是控制步速。动态的人像对焦技巧有两种方式：
第一种是摄影师站定一个位置，先对焦好，然后请模特向前走，同时透过镜头手动调焦追焦，这种方式较容易，但是如果模特走得太近时，会填满画面，就需要重返原位重新再来一遍。
第二种是跟随模特走动，当模特向前走时，摄影师同时向后移动，这种方式的好处是可以控制模特固定佔在画面的位置 ，但要求要高一点。这种对焦技巧的重点，在于首次对焦后，在移动时脚步向后跨一大步，重心同时缓缓从前方转向后方，在同步移动时，镜头只需要微调对焦。
