在明代历史上的“供春”是紫砂工艺历史上第一个被记载下名字的大师傅。其后数百年间，紫砂壶的制作及装饰手法被许多大师不断改进创新，成为了茶具中的王者。拥趸上及皇室贵胄，下至草根阶层。而从它成为茶具界佼佼者的那一刻起，就注定了紫砂壶不仅有使用的价值，还有收藏的价值。
今天我们千龙品牌栏目组走访了既是行家又是古玩爱好者—盛世腾龙茶具公司林先生；我们听听林先生是如何对紫砂壶赏识和阐述的！
收藏家林先生说，虽然现时许多物品都进入机械化大生产时代，但全手工制作的紫砂壶在玩家心中却牢固占据着一席之位。是什么原因让玩家对此趋之若鹜？
首先因为全手工制作的紫砂壶是非批量生产，所以几乎是独一无二的，每把壶只有一个壶盖与之相匹配。其次，全手工壶能反映出制作者当时的艺术领悟能力、篆刻能力等，玩家可在使用、赏玩过程中领悟制壶者的构思意境。再次由于全手工制壶法的使用日渐稀少，精品也逐年减少，从物以稀为贵的角度考虑，全手工制的壶更是升值潜力无限！
其中半手工模具成型法和注浆成型法现时虽被广泛使用，但它们除使用功能外，其余方面均不如全手工壶。
一把好的紫砂壶除了壶的流、把、钮、盖、肩、腹、圈足应与壶身整体比例协调，点、线、面的过渡转折交待清楚与流畅。尚须审视其“泥、形、款、功”四方面的施艺水准。
泥：紫砂壶独特之处在于其制作原材料紫砂泥的优越性。所以评估一把紫砂壶的优劣，首先在于其用泥的品质。虽然泥色的变化，只给人带来视觉感官的差异，与其使用的功能无关。就使用的习惯而言，紫砂壶通过不断地抚摸，透过手感的舒服，则可达到愉悦心灵的效果。好的紫砂泥应具有“色不艳、质不腻”的显着特性。所以，选购紫砂壶应就紫砂泥的良莠加以考虑。
形：即壶的形象，也就是形状样式。紫砂壶的造型千姿百态，其间蕴藏了丰富多彩的完美器形，汇集了历代艺人的创作智慧和心血结晶，素有“方非一式，圆不一相”的赞誉。至于选择何种形状样式的壶为佳，则因各人心理需求的不同，很难论定。不过，因紫砂壶属于整个茶文化组成的部分，所以它所追求的意境，应属茶道所追求的。“涤净烦嚣，淡泊明志，超世脱俗”的意境。“古拙素雅”与茶道文化的意境最是融洽，所以紫砂壶的造型考量应以能表现“古拙”气氛的为优选。
款：即壶的款识。紫砂壶的署款，素来非常讲究，它不同于一般作品的自属图章戳记式的格局。因壶艺的韵致格调和书法绘画艺术同传，所用印款，往往出自一代金石篆刻名家之手。鉴赏紫砂壶款有两个意义：一是鉴别壶的作者是谁；一是欣赏镌刻的诗词书画及印款（金石篆刻）。紫砂壶的装饰艺术结合了中国传统艺术：诗、书、画、印为一体的艺术特点。所以欣赏一把紫砂壶，除讲究泥料、造型及制作技艺之外，还有文学、书法、绘画、金石诸多方面，给每一位壶艺爱好者带来更多美的享受。
功：是指壶艺的功能美，有别于实用功能的特点。一些紫砂艺人的创新作品，徒讲造型的形式美，却忽视了功能为用的美。还有些艺人自己不饮茶，所以对饮茶习惯知之甚少，这种情况直接影响了紫砂壶功能的发挥，在泡茶、品茗的使用过程中，有的紫砂壶已然出现“中看不中用”的重大缺失。紫砂壶的功能美主要表现在容量适度、高矮得当、口盖严谨及出水流畅四个方面。按目前家庭饮茶习惯，一般三至五人聚饮，宜采用容量350亳升为佳，无论手拿手提都只需举手之劳，所以人称“一手壶”。
最后林先生说：一件上好的紫砂壶，除了讲究形式的完美与制作技巧的精湛，还要审视纹样的适合，装饰的取材以及制作的手法。再说壶艺本身就是感情。所以一件较完美的作品，必须能够发抒艺术的语言。既要方便使用，又要能够陶冶性情，启迪心灵，给人油然而生的一定艺术感受。诚如已故紫砂大师顾景舟所说，总之，艺术要有决断、要朴素、要率真，要把亲自感觉到的表达出来，以达到形、神、气、态兼备，才能使作品气韵生动，显示出强烈的艺术感染力。
众多紫砂壶中，如何挑选到一把好壶，岂只是紫砂新生的难题，对悠游紫砂陶多年的老手，同样也是一个严肃的课题。紫砂壶既是注重功能性的实用品，又是可以把玩、欣赏的艺术品。所以，一把好的紫砂壶应在实用性、工艺性和艺术性要三方面获得首肯。
