书法是指书法历史演进之中形成的、内在规定性所制约和导引的书写基本形态。
书道是指更为自由的、籍借这种形式，只有系个人胸怀的生命姿态。
中国书法关注点在字，即字得意义，字得形态，字与字之间得关系联系，直到文字通篇得意义表达，与书法得意境以及个人得性格习惯情绪，人生感悟（包括与大自然的关系）等等得到下意识抒发的高境界。“由字到人”
而日本“书道”关注点在于人，人对氛围、器具的感知，即人对生活的感受，对人生的体验，是在借书写这一形式和书写的氛围来悟自己的人生、生活、自然，直到自己与自然，书写的字，笔相辅相成合为一体的高境界。可以说书道、剑道、茶道无一不是如此。“由人至字”
说明了这两点，其实最后可以说两者最后是殊途同归，都是自然流露，最后都是归于人，自然，感悟书写自身并融为一体的境界。在到达高境界的过程中两者其实是互为镜子，相互参照，并没有高低之分。如国人去看日人之字可以对自己的字有参悟提高之感，而日人也常常到内地来寻字求帖。如果单纯的拿某些日本书者的字和国人某些所谓著名书法家比较，相对确实有高低。
书法要习字临帖摹字，日日研习，还要有充分人生体验，确实“由字到人” 的 历程需要相对长的环境，心境，和时间的磨砺。国内的大环境太急功近利，书院，所谓比赛，考级，书法名家，吹捧，万元卖字等等。所以说日本的发展更好其实是良好的环境，敬畏的心态，以及合理并鼓励的创新发展和正常的酬劳。“书道”注重环境，器物，氛围这些要求又使得它在观感上更加震撼，吸引人。
成都，有一位园林书法家霍晓先生，在经营他的御翠草堂上就有他独到的见底，尤其是在他的纸上园林和他的苔藓文体上，给人以清雅韵和之美，就像他微信名字一样——园林轻供。许多人将他称谓园林书法家，但我更愿意把他划为园林书道类，因为，他的所有作品，无不彰显着生命禅韵和再生的肯城，笔墨线条，手法已不重要了，甚至可以更自由洒脱发挥，只在当下一生成。法已退其次，意相营格致，禅在其外。
想说一句，书法只是自修的一种手段或为了熏陶美感的一个过程体验，而不是目的。许多人是把它说玄了，以至于忘记了书之画的本来面目。书法界审美中的物累常见，多有扭曲的心理在作祟，属而已中的而已罢了，一个私我怎能了断？阿Q还是可以成立滴，存在中的里仁以为是。出发点、观察角、思觉度不同，所得出的见地自然有所不同。但还是想再说一句，切莫自大，忘了本意。
友说：可以豪不夸张的说，书法艺术是东方艺术集大成者，也是一种最高的表现形式，在中国纯艺术中占据主流地位和基础地位，这个和文化导致的审美哲学不可分离。最简单的线条却有无限幽深之境，有无穷的表现力，有过基础书法体验的人都会明显感受到。不过你说的对，一切艺术都有一个最重要功能：自我修炼，但这只针对大师，一般的艺术家品行难以和艺术并行啊，所以这类大师会把艺术说的很玄奥，其实质不过是在吹嘘他的美学高度罢了。
艺术的价值就是美，主要作用教化大众提升社会文明程度，但艺术的美是抽象的难以理解，不利于大众传播，所以就需要把美具象化客观化。正如黑格尔所言：美是理性的显现。所以就需要科学来解构，而非被少数曲构。为什么美学作为一种独立科学会诞生在西方，主要原因在于西方的自然科学远远领先于东方，而且很多西方艺术家本身就精通自然科学，特别是基础科学，而东方的艺术家基本不懂基础科学，所以就无法科学解构，百人千嘴越说越玄。如果掌握话语权这个人实际水平很低就祸害人间了。但解构艺术本身就是一门高深的学问，一般大众学起来也很困难，所以大多数人又走回到原点，简单体验加复杂玄说。
回：你说的对。谢谢！难得有你这样的人给予这样深刻的回帖。转发此文本意是对文中所提倡的那个大众普及给予赞赏。却不料遭到自以为书法有大成就的某类人跳出来大肆指责日本的这不是，那不是，说，什么日本人的书法水平如何如何低下，连什么什么的都不如。甚觉搞笑。读文不解文意，连最起码的语言逻辑常识都没有，实在是令人哭笑不得。
书法见美，这是真谛。但倘若是把书法当成目的，并吹嘘的比天还高的论调，多半是有点走火入魔的嫌疑，本末倒置。
书之画，皆为小道。小道，陶冶情趣一法门也。也就是说，它是一门强调自我修为的美学方式，而不是某些人认为的大道之果的。比起哲学人性思想，比起人文科学进步思想，这些又算得了什么呢？书法，我是很喜欢读的。并也从中得到了许多关于韵律的结构的联想和思考，但从来都不赞同把它吹捧为无以伦比的、玄之又玄的大品之道真。另，你所说的让我想起许多年前与京城某些所谓的书画、修为大家的那次谈话。具体不记得了，大致是说经论不是真谛，而是方法的一个指引。
常把那句“道可道，非常道……道生一，一生二，二生三……”等经典句挂在嘴边的人其实是很肤浅的，只要认识字，誰都能说上几句，关键是对其中的内涵理解有几成，而发生与结构关联是怎样形成的，其中有无存在的根本性？誰能把这个讲解出来或说出某些不同认识观点或用现代数学物理知识解析一下，才是我真正佩服的大家！
人，是要有所进步的，依然用小学生的基础视野去理解或认同宇宙世界观，不能说不对，但只能说，你的世界观的思想水平就只有那个样子，与人类文明进步相去甚远。
道是分层次的，不同层次会有不同层次的道，这是常理，也是常道。
知识面狭隘所带来的偏执常见，尤其是国内某些搞艺术、搞人文的学科的。视野角度太小，拘谨常被自己的惯性思维所累赘所束缚而不觉。偶尔与他们提及某些不同见解，立马就会遭到严厉批驳，甚至恶语泼身，这可真是可悲又可怜啊。还是那句话，用老祖宗来炫耀自己的人，其人性思维成熟境界多半与“我爸是李刚”的那个人是一样的。
学习是一辈子的事，学无止境啊，切莫拿你只有算术水平的思想去批驳、去诋毁虚数、矩阵乃至深度算法上的真实存在性。
友回：会写字的就懂艺术，就象会炒菜就是美食家一样的，一个圈子的话语权就在一个圈子里，流俗如此说也没有用。你可以漠视这些艺术傻逼也可以和而不同，但我觉得让圈子们去做圈子艺术家，我们做一个圈外的壁上旁观者未尝不是好事？
我：谢谢你的提醒，观察者观自在。本人不太喜欢那些墨守陈规的。对于书法我是外行，不怎么懂行内的事，但对于某些书法者常挂在嘴边的某些言论还是比较困惑的，至少在逻辑上无法得到推理和印证。比如：什么书法是定式，是临摹，是古风传韵，是不提倡创新的，书法只讲传承，所谓创新多半是走火入魔等等言论。每每听到这些言论，心里就很纳闷，照此向前递推推理上去“二王”的当下、他们之前也是这样约束要求自己的嚒？
返古、遵古不得违古论是无法进行推理的，可见这是一个谬。但奇怪的是身边许多书法爱好者、自以为有所成就者却多持有这类观点。我不知道这种思维模式是如何造就出来的，甚觉滑稽可笑，但本人因是书法外行，不敢过多胡言乱语，想，或许当下的书法圈应是这个样子的吧？
法——法门——定式、经论——法有多样、多重——曲径通幽美自成探索真性场一路径方法手段是也。
道——道行——天地行规——道有常道、非常道，道有不同层解——修为者不断迁跃破层递升趋近、相融真性合一是也。
定式终究是会被打破的，只是时间的问题。对于“算法”的每一次进步，文明都是在传承与脱颖的每一次较量中，获得牠自身更迭的主张和更深层次的思量。法理与道行间的定义内容也必然会被不断地拓展开来。这是社会进步进程的自我展示。
拿这次阿尔法与人类对局来看，聂卫平曾这样说：人类目前是九段，阿尔法至少是二十段。过去那些自以为合理的定式走法，在它面前都不再成立，我们必须要坦然面对，也得再思量自己该如何进步。阿尔法正在打破人类习以为常、看似高明聪慧的定式，从中你又能得到什么启示？在深度学习的算法面前，你拿什么去取胜，去高我，去解度你自己？
书之法也是“算法”集合中的一个子集，你承认也罢，不承认也罢但，这就是事实存在。深度学习无处不在，智慧递升无时不跃。
人是要进步的，文明也是在不断发展的，道往也是在递升攀岩的，而法，在宽容，在拓展，在更迭。
