《黑执事》是日本枢梁所画的一部漫画，在日本的动漫产业里，动漫制作首先从改编漫画开始，一些有眼光的制片人选中某部漫画，然后再把它实体（以影视）的方式展现出来，也就是我们所熟悉的动漫。
我个人来看，虽然是由漫画改编，但是动漫的效果比原著甚至还要好，究其原因可能动漫毕竟是有声音（我能听到纯正的日语），还有音乐，漫画相对来说还是属于文本阅读，而且只是影像类型的阅读，当然许多人画漫画就是为了能做成动漫，这在日本的动漫行业中是再正常不过的。
《黑执事》算是一部内向型动漫，它不同于热血战斗型，掺杂的社会斗争矛盾性因素较少，它给人的感觉是幽冷，气质华美，带有些酷冷。画风非常精致，选景点是在欧洲，剧设的背景是英国，主人公设置是英国的伯爵，集高贵与华美于一身。这部动漫的主要受众是女性，偏腐向，这也是一个卖点，但是如果脱离这些世俗的点，其实它的主题还可以做更深入的探讨。
《黑执事》有三季，第一季主要介绍背景，以倒叙的方式让我们一点一点知道剧情，算是有个大致的了解。第二季（我个人觉得这是爆发点）算是一个结局，剧情设置上一浪高过一浪，最后夏尔是异化成了恶魔。第三季算是一个番外，主要讲述的是马戏团各种人的残酷，看的时候觉得惊心动魄。依托整部剧情的主要推动力就是两个字——复仇。
复仇这个主题在古今中外的许多作品中屡见不鲜，比如古希腊悲剧，都是复仇的故事，在中国最有名的是赵氏孤儿赵武为父复仇的故事，无论是纯文学还是通俗作品，复仇都是一个不衰的主题。夏尔自称是女王的走狗，他的父母在他小时被人所害，他自己也是受尽凌辱，他以自己不屈的意志将恶魔塞巴斯蒂安?米卡利斯（以下称塞）唤到了身边，并以灵魂交予作为代价与他订下了契约，塞主要的任务就是听从夏尔的命令，帮他完成复仇，而夏尔一旦完成了复仇，他就要将自己的灵魂心甘情愿的交给塞。但是剧情越到后来越荒谬，夏尔的父母的死因正是英国女王，所以这场复仇本质上是荒谬的。这是第一季，到了第二季为了再延续剧情，又出现了另外一个恶魔与另外一个少年。两个恶魔为了争夺夏尔大大出手，当然塞略胜一筹，但是最后谁都没有想到夏尔竟然魔化了——他自己本是已经变成了一个恶魔！
在这里要说一说第二季那个与夏尔形成鲜明对比的有着金黄色头发的少年（以下称金），他与另外一个戴着眼镜的恶魔（以下称另）也是用灵魂交换的方式缔结契约，金命令另做任何事。夏尔是伯爵出身，身份高贵，骨子里流淌的就是不屈的血液，他对自己曾经受过的侮辱是深刻的记在心里的，他手上戴着的宝蓝色戒指就是要经常警醒自己不要忘了自己的耻辱，他的恨干净、纯粹，而且一恨到底，没有任何转圜余地！无论塞表面对他如何恭敬，他都不以为然，他心中只有唯一的一个信念，那就是复仇，永远的复仇！而金出身一般，他有一个感情深厚的弟弟，弟弟死的时候他很悲伤，他所渴望的是温暖，哪怕他知道另只是一个恶魔，不会给他温暖，所以有时另很看不起金。
当另无意中嗦到夏尔的一缕血的时候，他极大的震惊了，这就是所有的恶魔渴望的——一丝不染，纯洁到底的灵魂！
“对我来说，只有少爷的灵魂才是我渴望的，远远胜于那一千个平庸的灵魂。”塞如是说。
夏尔这种倔强的性格也是这部动漫优于其它动漫的一个重要因素。
当《黑执事》有了一定的市场热度后，会出现更多的周边，比如日本的舞台剧（个人非常欣赏这种展现方式），cosplay，还有电影电视剧甚至同人小说。这里主要谈一下舞台剧。日本的舞台剧很像欧美的音乐剧，但是它比较小格调，大部分都是根据很火的动漫改编而来。舞台剧演出很耗时耗精力，光造型设计就造价比较贵，还有人力投入，许多科技效果如果做出来要很逼真，技术投入也是蛮大的。而日本人一向做事比较认真，《黑执事》这个舞台剧有不同的版本，这里所要谈论的是松下优也和西井幸人那一版，初看觉得与动漫设计出入太大，然而舞台剧高于动漫的一个地方就在于他是真实触摸的人，有血有肉的人，里面还掺杂了大量符合内容的音乐，引人思考，让人悲伤。
“我已经做了选择！”
“自契约缔结的那一刻起，你就再也没有办法回头。”
其实看到最后还是有很想哭的冲动。夏尔那么弱小，然而又那么刚硬，他无发爱任何人，也不能接受任何人的爱。他只有恨，无尽止的恨，只能有恨。可谓西井幸人将夏尔的凌厉与孤独诠释得非常好。另外值得一提的还是里面的歌曲比较富有韵味。
动漫《黑执事》里的歌曲是松下优也演唱的，我极其喜欢，因唱出了我的所想。
这里附下其歌词和译文。
Bird
唱：松下优也 作词∶Takahiro Maeda 作曲∶Jin Nakamura
花も树も仆らもカナシイ
不仅那花和树
我们也都悲伤着
空に向かって伸びるしかない
只能将手伸向空中
うつむく度に仆らはきづく
每次低下头
我们就会注意到
そしてまた见上げる…
然后 再次抬起头
眠るあなたは悲しそうで
睡着的你看起来很悲伤
悪い梦でも见てるようだ
好像在做恶梦一般
仆はここだよとなりにいるよ
我在这里哦就在你身边
どこへももう行かない
哪里都不去
How do I live without you
没有你我怎么活下去
人はみな空を见る
每个人 望着天空
见上げては目を伏せる
抬起头 垂下眼睛
いつか见た青空を
无法找到曾经见过的青空
探せずに叹くけど
而深深叹息
自由さとわがままを
一直用自由代替任性
すりかえて生きてきた
活到现在
星もない夜の空
在没有星星的夜空下
行くたても见えない目で…彷徨う
即使相遇了也感知不到的双眼
彷徨万分
何も怖いものなどなかった
没有什么可怕的了
それは守るものがないだけ
因为没有任何要守护的东西了
あしたの事も10年先も
对于明天或是十年后的未来
今の仆は怖いよ
现在的我很害怕
I need huggin" my sweet heart
我想拥抱我的爱人
人はみな空に泣く
每个人 变成了天空
手を広げ梦を见る
张开手 看见了梦想
いつか见た青空を
一直守护着
いつまでも守るけど
曾经见过的青空
自由に羽ばたき飞び回る影に
那朝着自由振翅翱翔的身影
仆はもう憧れたりしない
我已不再向往
谁も自由じゃない
谁都不是自由的
自由ってそうじゃない
自由不是这样的
空には道がないだけ
虽然没有通向天空的路
あなたと言う空の中
在叫做“你”的天空中
仆だけを闭じ込めて
请只包容我一人
もうどこへも行かないよ
我已不想去其他地方了
もうどこにも行かないで
我已不想到其他地方了
人はみな空の中
世间之人都在天空之下
自由と言う笼の中
住在叫做自由的笼中
あなただけいればいい
只要你在就好
この空にもう翼は
在这个天空中
…いらない
我已不再需要翅膀
这算是我有一个时期最想听的歌曲。
自由。
像《黑执事》这种风格的动漫还是比较文艺的，它从视觉上带有一种凄惨而又华美的感觉，其内容往往消解主题，如果要理解这种美，可以看看郭敬明的《幻城》，一种浓厚的哀伤。这些代表了小众文化，符合新生一代年轻人的口味，时代在变，审美观也在发生变化。同是一种题材，《黑执事》往往让人感觉更美好。
正如题目所提及的一样，这里来看一下经常在日本动漫里出现的两个因素：红莲。红宝石。
“红莲正在开放，双星正在汇聚，王，请你耐心的等待。”这句话源自《幻城》。同样的，在《东京喰种》里，当金木选择黑化之后，红莲在肆意的绽放。在《黑执事》里，夏尔戴着的是蓝色宝石和红色宝石。这些美的因素叠加在一起形成了一种幽暗的审美效果，伴随着主人公感情的深层次变化，形成巨大的冲击。
同样的，樱花也是一个极其重要的意象，很多人以为樱花美得无与伦比，总是带有浪漫色彩，其实在樱花底下埋藏的却是尸体。记不得哪一位日本作家的著作里写道樱花是吸食人血才愈发茂盛。是一种惊惨的美。
我们知道日本人做事一向认真、顽固，可以将一件很小的事情抬升到艺术的境界，这也是这个民族人世人钦佩的地方。它自尊自立，学习好强，但是这种看起来积极进取的外表下实质上彰显还是内心的自卑。不甘落后到狂傲一切，然而又经常走极端路线。从极端的美到极端的惨，将普通的东西加上幽暗的因素便成了一种艺术。
这也许就是这个民族的一大吸光点吧。
