《少女☆歌剧 Revue Starlight》是一部由古川知宏执导，小山百代 / 三森铃子 / 富田麻帆主演的一部日本类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《少女☆歌剧 Revue Starlight》观后感(一)：好作品，但是几个缺点很致命
1.求求其中几个女角色不要不要太掐着嗓子说话，我总感觉日漫对女性总有些误解，声音越“软”“细”就可以体现出纤细，呵呵，只是苦了我的耳朵。明明唱歌的时候声音非常有英气，偏偏要在日常的时候掐着嗓子。
2.变身动画实在是没有意义
3.人物仍然逃不出贴片化，和某个偶像团体的人设很接近，居委会大妈型女主，傲娇黑长直，还有一个备胎（雾），见得多了只觉得无聊，几乎没有侧面
说实话，这部动漫我最失望的就是人物了，这些年凡是角色全都是女性的动漫几乎都是一样的人设，扁平化的既定人设，一次一次出现，经久不衰，最早看第一集和豆瓣评分以为他可以跳出既有的模板，没想到，不光没改还没学好，制作其实非常有想法，然而他们却在最不应该的地方选择了维稳，离神作就差一个有意思的人设了
《少女☆歌剧 Revue Starlight》观后感(二)：少女歌剧剧评
一开始观感还不错，越往后看感觉越来越差。舞台上的战斗体现的显然是意志的较量，热血动画一般是虽然对手的意志很强大，但我的意志更为热烈，所以我战胜了你，而爱城华恋的绝技NONO哒哟，都是否定对手的意志来获胜的，对手被打败后，意志也没有得到升华，反而是就此咸鱼了下去。工具人露崎女士，被NONO哒哟后就被指露为妈了，这正好和我喜欢的黑岩射手相反，几个病娇角色虽然由于过于极端的情感使心灵战士被黑岩射手击杀，失去了情感，但最后主角认识到面对情感不应只是逃避，其他人也恢复了情感。剧中九个人利落地配成了四对工具cp和一个工具败犬，也就是一个萝卜一个坑，并不能体现出复杂的感情。为什么我们是cp？因为设定就是这样的，既然你们是cp，那就再多加几个闪光弹吧。本来还期待一下结局，看主角怎么推翻黑心长颈鹿，让大家的闪耀不再是零和博弈，结果来一句你就是我的星星，我们在一起就好了，那主角组儿时的摘星约定呢？儿时就是为了摘星而分别，早知如此，儿时不分开，星星不就直接到手了？整部剧感觉就是本来大家都是战士，十二集下来，主角先把对手打成咸鱼，自己再咸鱼化，这样大家就都是咸鱼了～下一部咱们演校园轻喜剧吧～
《少女☆歌剧 Revue Starlight》观后感(三)：一部闪闪发光的少女音乐热血战斗番
http://note.youdao.com/noteshare？id=04c6876f8200e61bcc251c62298dc08b
源我的有道云note.
一年前的旧文了.
这部番给了人太多的感动。前后的完美呼应，优美动人的歌曲，坚韧美丽的少女们。这部番糅合着具有神话意义的象征，带给我们最为诗意的表达。她像一曲最为独特的诗，不卖弄也不谄媚，没有去迎合萌点，她是最独一无二的，她有独特的气质，如晚间的花开般幽香。
最开头的曲调，对应的歌词正是这一句：
摘星是罪孽的宽恕，摘星是夜晚的奇迹。
星是最为古老而浪漫的意象，它贯穿着全剧；星下是高塔，高塔中有被囚禁的女神，塔下有少女们，弗洛拉意味“花”，克莱尔意味“光”。弗洛拉跌落后，又一步一步重新回到塔顶，她和克莱尔抓住了那颗星。
这是在远方的星球上，很久以前的遥远未来的故事。在一个小国家的小村庄流传的，夏天的星之庆典。
《少女☆歌剧 Revue Starlight》观后感(四)：也就是刷时髦值的偶像番罢了
偶像番这种东西，可以作为小众作品存在，但是成为主流作品还是能说明一些问题的。现在每个季度都有一两部偶像番，男团女团齐数登场，唱唱歌跳跳舞，就想着把钱挣了，而且也确实有人买账。一个蒸蒸日上的影视行业肯定是以硬派的作品为主的，既在人文上就行思考，又在艺术造诣上进行探索。偶像番这种轻飘飘的东西盛行更多还是商业盲目选择和追捧的结果。当然哪个行业都有一些奇葩和不合理的现象。
少女歌剧这部番，名义上肯定不叫偶像番的，按道理b格应该更高。可实际上几个妹子整天唱唱歌，跳跳舞，琢磨的最多的不是歌剧，更像是是舞台剧。她们也不关心表演艺术，或者根本没有艺术这个概念。只会用“跳的真好”和“唱的真好”这种笼统的词汇去称赞优秀的表演者。而且，最重要的是，本剧的所有人的行为动机是：成为最闪亮的star。所以，假如你看过像黑天鹅这种讲述真正演艺工作者电影的话，你就会明白两者之间本质的差别。少女歌剧更像是一个套了壳子的偶像剧，套上各种花里胡哨的外衣刷时髦，渲染那空洞的仪式感，内核仍旧是偶像番的成为最闪亮的存在。
剧作上的问题还是很多原创的通病：没东西可讲硬拿感情线凑。这方面国家队堪称完美的反面教材：感情线和主线基本没什么联系，是可有可无的存在。少女歌剧虽然不至于，但是主线进展缓慢，感情线占的比重太大，又没办法推进主线。里面的很多几原邦彦式分镜，空有仪式感，但却没有实质隐喻和内涵。
《少女☆歌剧 Revue Starlight》观后感(五)：我老了
看到第四集前5分钟（撑不过我的3集定律哈）正式宣告我已经老了，看不进日漫了。布罗代尔将迅速起伏、来去皆快、紧凑紧张的事件视作历史的泡沫，只能起到揭示历史结构的作用，而日漫往往反过来，把事件置于结构之上，阿虚的那句话已经成了一个老梗，但过度追求事件的戏剧性而忽略结构的合理性的结果是使得这种戏剧和冲突非常的单薄和空洞，因此日漫中虽然斗得你死我活残酷无比，但理由无非是些小小的幸福或做个平凡的女孩子这种没志气的愿望，表面上看来日漫关注平凡人的愿望，但这何尝不是过度追求戏剧性而忽视结构的畸形产物？这种套路的另一恶果是弱化套路的力量，第一次看日漫的人绝对会被其感动，但看多了就会发现无数的日漫其实就是一个套路，而且这种套路极其明显，构成了一种“图式”，而很不幸的是，我对这种“图式”极其厌恶，同时99%的日本的动漫工作者们也并不想突破这种图式。（因此我对挪谕甚至颠覆这种图式的作品和监督往往非常推崇，例如今石洋之的吊带袜天使）这使得图式的情感渲染力通货膨胀，连我这种近六年没有看过日漫的人都还能感受到这部剧的套路感，就好像不停地把一道菜来来回回地呈上来，每次多加几种佐料，少加几种佐料，但实质还是一道菜，其结果就是乏味和厌倦。
当然上述只是野叟曝言，中国的acg产业发展得越来越快，对日漫产生兴趣和喜爱的人会越来越多，我希望中国的文化工作者能避免日漫的老路，靠套路抓住人，却又吊死在套路上。多尝试不同的菜式，而不是在同一道菜上修修补补增增减减，这是对食材的浪费，也是对厨师的浪费。
《少女☆歌剧 Revue Starlight》观后感(六)：CCO SAMA不会输的，不可能输的，dioooo~
自己的解析~含剧透~撇开魔幻脑补部分，起因是某香蕉为了重现99届演出不惜卧底剧本后台组，但细小的变化动摇了她，最终光回归才醒悟。所以我一开始以为长颈鹿代指后台组以及老师，没想到错了。其他多数是一个个抢不到主演的少女解开心结，而且对应一个个女神可能本身也是舞台剧的内容，提下我最喜欢的迷宫组，克洛问过天堂为什么还要参加选拔，意思是明知上次主演这次不可能选上，为什么还来，天堂说为了追赶者（老婆）展现最好的自己。对应的是导演与香蕉争论，香蕉要重复启用迷宫组，导演说三年不能演一样的，主角组很好。天堂第一场对主角也是教导式的，所以克罗最后说天堂没有输，她是陪自己来来参加选拔的。实际上主角2人在配合上还是赢了，感觉克洛竞争意识比较强，虽然迷宫组也很恩爱但是她过于傲娇了，一直被压制状态也是状态不稳。这个场景我有点出戏，因为脑海里是MUGEN 12秒大会，CCO SAMA不会输的，不可能输的，dioooo~。
我对选拔会夺走starlight的理解，观众（长颈鹿）的目光虽然会更多关注主角，但也要看剧本的。英国那边舞台剧是个勇者独角戏，主角基本抢了所有风头，其他都是陪称，所以第二名的光才觉得失去了startlight，然而其他人都没什么事，就她陷入低谷是因为她有约定要去position zero，钻了牛角尖。日本这边的舞台剧本身就是多人群像剧，两个主角虽然戏份更多，其他人也有闪光，所以败了也不会有事。光就是以为自己抢了主角其他人会失去starlight自闭了，实际完全不像她想的那样。主角（法老）在放大光辉复合东京塔的时候说，舞台少女可以不断再生产，一次当打杂不代表永远打杂，总有闪光的时候。
《少女☆歌剧 Revue Starlight》观后感(七)：舞台少女，愿你星光闪耀
舞台少女
你可明白
在轮回中逃避
只会掉进黑暗的深渊
愿你放下执念
重新书写光明的篇章 （banana）
舞台少女啊
你可明白
卑微地乞求
终将在苟且中黯然失色
愿你不再甘做绿叶
只为自己的画卷着色添彩 （露女士）
舞台少女啊
你可明白
演员的失意退场
不是因为卸下的帷幕遮住了灯光
愿你的激情永不消退
用内心的焰火照亮观众 （小光）
舞台少女啊
你可明白
断壁残垣上没有传来喝彩
不是因为剧院已经倒塌
愿你不论身在何处
都能搭建星光闪耀的舞台 （恋哥哥）
《少女☆歌剧 Revue Starlight》观后感(八)：平凡又不平凡的故事，浪漫而又美好的结局
这部番能完整的讲完一个平凡而又不平凡的故事，在短短12集里描绘了9个生动可爱性格各异的少女，从不成熟走向成熟，从迷茫走向坚定的变化。小光的看似冷酷实则呆萌和忠犬，为了保护华恋不惜一切，华恋看似忠犬，性格天然懒散，但是为了找回小光也会变的坚毅勇敢，从不放弃希望。 这部动画有着一流的分镜与作画（11集的作画监督数量让我一度以为是原画），打斗场面也是在2018年里也是十分拔尖的，几乎每一首的曲子都十分好听（ed百搭），还有什么不满意呢。至于棒读的问题，反正我是不怎么听得出来的 。 其实发这篇评论主要还是因为看到有些差评很片面。 给出差评的人，从发表时间看很多都是因为没有看完，有说看不懂故事情节，还有说为了一个皇冠打来打去的，皇冠只是一个象征，代表着舞台少女永恒的闪耀。但是获得这份闪耀是有代价的，只是长颈鹿刻意隐瞒了（某些角度看这货就是又一个qb） 从第一集可以看出这是类似魔法少女的奇幻番，第七第八集更加透露出这个神秘的舞台有着扭曲现实和时间的力量，所以忽悠几个少女来参赛我觉得也说得过去，而且长颈鹿并未说谎只是隐瞒了失败的代价。再就是小光消失后，老师欲言又止，华恋即使报警也找不回她。（说起来还真是难得看到会去报警的少女百合番，太真实了）轮回的存在不但完善了故事，更可以看出几位的少女的成长（焦哥哥也说这一次净是些意外事件，说明小光不在的轮回中并没有后面的事情）最后轮回被打破，少女们才能继续前进。 还有差评就是说这部番模仿什么什么风格，借鉴了哪些作品，没有深度之类的，有必要吗，我只想问这和好不好看又有什么关系呢？ 不过这确实是一部很难安利的番，要电波对的上，我最初是被打斗所吸引，如今为了恋哥哥，我他喵要看100遍。 最后如果你能看完这部番，你就会发现这是一个平凡而又不平凡的故事，有着浪漫而又美好的结局。
《少女☆歌剧 Revue Starlight》观后感(九)：无人能预测的命运之舞台——小评《少女☆歌剧 Revue Starlight》
一句话来讲的话，这是一部看上去是《LoveLive！》，实际上却是《魔法少女小圆》类型的一部作品。
作为一部七月番，在开播的第一集就带给了我很大的惊喜，别出心裁的设定、结合人物情感碰撞的精彩打斗、结合舞台剧风格的战场、一开播就非常惹人眼球。尤其是前期的战斗画面，双方对唱所表现出来的情感冲突，结合舞台剧风格的场景机关变动，再结合分镜，画面效果堪称一绝。
整体来看，剧情是采用单元剧（大概3-4集）加上主线剧情的方式，所以整体比较疏松，也可以说是它最大的缺点。里面许多单元剧的插入让人多少有一种凑剧情的感觉。小圆的剧情虽然也讲支线，但是随着支线的推进也是在对魔法少女的真相逐渐逼近，把其他的故事跟主线联系在了一起。而少歌就真的只是在讲别人的故事，Revue是什么，长颈鹿究竟代表什么立场，完全没有推进。所以，少歌最大的亮点还是舞台剧战斗的出色演绎。我觉得如果能够缩减长度，比如像国漫这样一集十多分钟的形式（当然实际上不行），把无意义的日常系剧情删去，或者做成ova，少歌会做得更好。
还有就是，故事的人物情感的变化较为突然。比如渴望重演第99回starlight的大场奈奈，通过赢得Revue，不断重复过去一年的时间，以此无限重复最好的时光，最后被光在中途插入打断轮回。但奈奈的心意是如何改变的，除了一些嘴炮之外，没有切实的动机。也许导演是想说她的心意是被迫改变，随着时间的推进逐渐接受，这的确很合理，但是作为一部作品，它需要通过某种方式明确地告诉观众。少歌在这方面做得有点模糊不清。
顺带一提，少歌走向结合b站评分可以分为四个阶段：惯例开局，第一集末尾战斗炸裂（9.7分）→前期开局顺利，质量超高（9.8分）→前期太浪，后期战斗经费不足（9.7分）→主线回收，故事落幕（9.8分）。
《少女☆歌剧 Revue Starlight》观后感(十)：浅析舞台剧与动画中华恋的人格差异
舞台剧遵循三一律，所有事件都在同一地点（圣翔）一天一夜里解决。华恋在短短一天内展现出的与其是硬实力的提升，更像是精神力量的觉醒。舞台恋体现出以下特点：
1. 合作主义：反对零和博弈的竞争手段，提倡共同闪耀；
2. 友谊：为保护光爆发了巨大力量；
3. 淡泊名利：不看重自己的利益，不想成为topstar，但愿意为了他人而行动。
而华恋的闪耀能量与以上三个特质是相关联的，她两次闪耀，即所谓的主角光环秒人分别是在保护小光以及为光和maya劝架时。换言之，华恋的主角光环有崇高的道德支撑，为此不容易被质疑。
而TV中的华恋比较尴尬，她的实力在几天（或几个月？）之内上涨到了最强水平，能够打败战绩最强的阿蕉与第一梯队的克洛，她的胜利不再依赖闪光的发挥而是本身的实力。动画恋的特点包括：
1. 约定：极度重视和光一起starlight的约定；
2. 友谊：同上。
动画恋用约定取代了舞台恋的和平主义与隐士精神，更加坚定，对目标topstar异常执着，甚至显得冷酷。与约定无关的事不关心，妨碍约定的人，也就是对手们，不管有什么理由都会被Nonnon哒哟骑脸而被消灭。
为此动画不得不解决舞台剧中不会遇到的问题： 华恋凭什么可以打败比自己强很多的人？换言之，为什么华恋可以那么闪耀？
舞台恋是为了大家的利益而闪耀开挂，而动画恋是为了自己和光的利益（成为star）闪耀开挂，为此失去了道德上的合理性。你想成为star，对手也想成为star，对方努力的时间可能比你更久（克洛）、更有动力（纯纯）、更符合表演主题（真昼）、牺牲付出得更多（阿蕉），为什么对方就低人一等，非要输给你呢？
第9集中阿蕉被秒杀给人的恶劣观感就是这一问题的体现。小光在第八集中打败了蕉哥，但她原本就非常优秀且勤奋，是世界第一戏剧学校的第二名，只是处在创伤期，为此没有给人过强的不合理感；而华恋的经历只有5岁定下约定，摸鱼到s最近几个月才开始努力，却打败了最强的隐藏Boss。这实力剧增的理由如果说是约定，未免让人感觉过于强行了。
希望制作组对华恋的成长给出更合理的理由，不要再出现有约定就能为所欲为这种情节。
