《我的名字叫红》是一本由[土] 奥尔罕·帕慕克著作，上海人民出版社出版的精装图书，本书定价：85.00，页数：656，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《我的名字叫红》精选点评：
●鼓舞了我诸多失明的勇气
●这个国庆节唯一的收获就是这本书了，信息量太大，头昏脑胀
●好看！并且激发了我对细密画的兴趣
●瞬间理解了衰败的土耳其
●一桩谋杀案 ，叙述着细密画在跌宕的历史长河中的前世今生， 并完美地展现了世俗观念及宗教信仰 ， 与绘画风格的种种冲突 ， 和土耳其文化的巧妙诠释。 最后， 这是非常难啃的一本书。。。
●第一次见到这样的叙事方法，感觉很有趣，作者对于历史和艺术的知识让人惊叹。靠不变的技艺保留下来的细密画虽然摒弃了画家的风格，但也正是这一点使奥斯曼帝国的艺术区别于威尼斯的艺术，成为它本身的风格，这样看来，关于风格的问题似乎并没有一个确切的答案，只是不同文明之间在观念上的差别。作者以每个人、每件事物的口吻去叙述一个故事，也正好符合风格这一主题，因为每一个人甚至每一件物品都有他们看待事物的眼光，正是这些不同的叙事者的讲述，构成了一个完整的故事，就像表现现实的威尼斯艺术与表现精神的奥斯曼艺术共同构成了这个世界的映像。
●近几年最好的诺奖文学了
●无数次被小奥尔罕的出场萌到 这种增加个人维度的尝试不是首次 但还是有趣并且打动人
●土耳其之行预热读物，叙事手法还算新颖，借用了戏剧独白的形式，通过每个章节都以剧中人物为第一人称的描述，推进情节发展，以绘画技法为基础展现不同文明、不同宗教间的冲突与渗透。不过剧中大量充斥着对细密画的技法、流派和波斯历史的描述实在是有些枯燥，可读性略差。
●缺乏相关背景知识的了解，只能停留在对表层故事的把握，不过关于风格的看法确实让我从另一个角度看这个世界。
《我的名字叫红》读后感(一)：短评放不下……
大概读了三周多，不得不说，读长篇小说确实很费力（一个月读两本之后的感觉）。翻看豆瓣短评，类似“生涩”“难懂”等词汇不断出现，我却觉得这部小说非常有可读性（可能是我读专著读到头大吧）。 小说首先套了一个侦探小说的壳子，但没有推理，只是当作一个贯穿的悬念吧，接着又套了一个爱情小说的壳子，可惜我觉得黑对谢库瑞是求之不得的执念，而谢库瑞是为了生存的精明算计，直到最后也没觉出究竟有没有所谓的爱情存在。不过小说的最大价值不在于以上两点，而是帕慕克几乎是写了十六世纪细密画的发展史、衰亡史，以细密画为切入点，描绘了当时的历史文化，社会风俗，最重要的是宗教。由于我对奥斯曼土耳其历史也算是有点基础，对文中的伊斯兰教文化并不陌生，读起来很有趣味性。 小说一直在“叙述”，以不同的人的口吻絮絮叨叨个没完，可能会觉得厌烦，但是这样更加细腻地绘制出了一幅奥斯曼风俗画。小说的核心的点在于画家应该是否拥有风格，是否应该运用法兰克写实的画法，或者说，以传承为特色的细密画与绘写真实的法兰克绘画，哪一个更加永久呢？以宗教的眼光看，这是对真主的大不敬，破坏了纯净，而怎么可能有画家不想要拥有自己呢？怎么可能有人没有留存自己真实样貌的欲望呢？细密画的衰亡是必然的，而我们也看到，如今的伊斯坦布尔是最世俗化的。
《我的名字叫红》读后感(二)：魔鬼藏在细节里
第一次听说这本书还是听《圆桌派-魔鬼藏在细节里》窦文涛说到这本书，说这本书里有个细节。窦文涛说：帕默克《我的名字叫红》有段细节描写，一个不识字的人收一封情书，但是她不识字，她只好找人念，她很陶醉，念后她让对方告诉她那几段话我想你我爱你是哪几个字，她是看不懂那几个字，但她反复看，反复的抚摸那几个像蚯蚓一样的笔记，这其实就是爱。
其实书中这段细节是常见的经典的描写爱情的，曾经在其他它的作品中看过这个描写，在今年新上的的电影《养家之人》中也有这一段，虽然不知道这个经典是出自谁之手，但是可以被这么多人或作品借用的桥段，也可以称之为经典了。
从开始看这本书我就在猜书中的“凶手”到底是谁？所以在看到21章的时候，我以为我已经猜出来了谁是凶手了，所以就带着“蝴蝶”就是凶手的偏见把书看了下去。最后才知道，我错了，我太天真了，真正的凶手是“橄榄”。亏我在看到黑和奥斯曼大师一起在苏丹陛下的“藏宝室”里找凶手线索那一段，我看得心急如焚，心想这么大师这样，一点也不着急找着凶手是谁？不过后来想想，或许那三个都是他的学生，他一直视他们为自己的孩子，或多或少都不想承认凶手出自自己的三个徒弟之一吧。
说说书中大量的描绘16世纪末伊斯坦布尔当时流行的细密画的细节，给我们描述的当时细密画画的是哪一些内容；（凶手就是通过大量地发掘画中细节找出来的。）还有书中还写了就是当时的伊斯坦布尔传统的艺术风格受到欧洲当时流行的艺术插画风格的冲击，整个国家的反应以及这个冲击对涉及到切身利益的细密画画家们的影响，有以奥斯曼大师为首的反对派还有以“姨父大人”为积极推导人的两个派别，故事就是发生在两种文化信仰的冲突下。
整体来说书要表达的内容很容易懂。表面是爱情，其次是一场凶杀案，再之最终的是表达文化的冲突。但最新颖的是叙事角色的多元化，不同的人在讲故事，不同的叙事角度去讲述故事。
《我的名字叫红》读后感(三)：从各个当面看都比较棒
33万字，看了13小时，看的奥尔罕的第三本书，没有超过《我脑海里的怪东西》在我心目中的位置，但比《雪》更讨喜，但是是他比较重要的获得诺贝尔文学奖的作品了，我个人觉得奥尔罕写的东西不算那么艰涩难懂，有很大的原因是我不太和作者玩猜心游戏，对于小说就是他写什么，我读什么，我沉浸于情节和每个人的处境，不过多联想政治，宗教，历史的问题，因为作为读者，我们应该知道的，作者在小说里写了。
读这本书如果要更有趣味感一点，可以稍微了解一下波斯的细密画，这是一个被现代文明淘汰的画种了，原因是它不够“科学”。现代绘画基本是西方那一套，近大远小，有透视，画面处理和人眼视觉感受一致。但是细密画不是这样的，细密画不够科学，但是是画家凭借记忆力或者个人的喜好自己对色彩的理解去用画表现故事情节，以及脑海中的构思和想象的画面。其实对画家的素养有极高的要求。
这个故事里面，有谋杀，有爱情，有权利的斗争，有狂热的宗教信仰，有对细密画的赏鉴。无论哪个部分，都很精彩。
关于谋杀，构成了悬疑和恰到好处的好奇心，用以推进故事情节，却没有太故弄玄虚。
关于爱情，有爱而不得，有绝世美人的权衡与手段，有抱得美人归之后的淡淡忧伤。谢弗瑞这个女子，让男人欲罢不能，如此多的男人争斗她，她又在不同的阶段考虑对自己来说最优的选择，她的复杂性是书里面很有魅力的部分。最精彩的篇章该属她赴约拨弄黑的情欲，非常懂得拿捏男人心的女人。
关于狂热的宗教信仰，读了很久你才能理解他们在争斗和抗争什么，确实有人是为信仰而攻击西方来的作画方式，但是又有人利用别人的信仰来玩弄政治。其实政治这个玩意儿，真正的高手对事情的真相，是非对错并不感兴趣，只是找到对的时机选择容易赢的立场，再做正确的努力。
对细密画的解读，就更精彩了，有人能把故事画进画里，有人能用文字勾勒最绮丽的画面美，显然作者是后者。
最后，从写法上，每个人都是第一人称讲一段话，选每个人的立场来说话，比较新颖。
《我的名字叫红》读后感(四)：推荐《我的名字叫红》
真正对奥尔罕·帕慕克感兴趣，是因为看了一档综艺节目《锵锵行天下》，而之前对细密画、对土耳其、对帕慕克都知之甚少。
在买来这本《我的名字叫红》之后，望着这600多页厚厚的一大本，以我以往阅读诺贝尔获奖作家作品的经验，真是有一种畏难心理。但是看的开始看了之后，这种顾虑就打消了，相反，阅读的快感让我手不释卷了。
这本小说给了我一种不同的阅读体验。整部作品全部采用第一人称的写法，在不同的角色之间跳跃，带给我的新鲜感就像当年第一次读高行健的《有只鸽子名叫红唇儿》。这于这种写法，我最开始想到的是《雪山飞狐》里大家讲故事，把故事拼合成一个完整的故事，也有人说很像《罗生门》。不同的是这部小说里面完全采用了第一人称，而且里面的角色不仅仅是人类，其中最让人感兴趣的是《我是一枚金币》这一章。就像是给金币安装了一个高清摄像头，全程的用第三视角冷静的看着各色人等对金钱的贪婪，和为了金钱采取的各种手段。单独拿出来，也是一个精彩的短篇。
小说讲的是奥斯曼土耳其苏丹的御用细密画家们的故事。故事的开头是一个谋杀案。这些当代最顶尖的画家们本是同门师兄弟，但是在对是否采用西方透视技术来改变传统细密画技巧方面，他们产生了分歧，甚至分歧大到了不惜采取暴力的谋杀来解决。这里面夹杂了暴力、纠缠着爱情、混杂了宗教、纠葛着信仰。
故事从一个死者的独白开始，渐渐的，一个看似不起眼的谋杀案被层层剥茧，带着我们进入了一个文化激烈碰撞的大时代。在这个大时代里，再伟大的细密画大师好像也不过是大浪淘下的一粒沙。有人想逆转时代，有人想趁势而为。坚守还是改变，但是好像都不重要。整部小说读完，杀人凶手好像得到了应得的下场，故事是一个大团圆的结尾，但是故事背后的沉重好像才刚刚开始。我觉得我应该思考点什么，但是我又不知道我应该思考点儿什么。
在小说里，不得不说的是细密画，这一起源于波斯，活跃于伊斯兰世界的画种。这一画种始于《古兰经》的边饰图案。它是一种用来装饰书籍的精致小型绘画，一般认为起源于欧洲的手抄本和小型木板蛋胶画。它在帖木儿王朝(约公元1369-1500年)达到鼎盛，18世纪后因欧洲殖民者入侵而几乎消亡。小说里的故事就发生在1590年代，正好是细密画顶峰的末期。另外，小说里还多处提到中国画对细密画的影响，感兴趣的读者不妨考据一番。
最后再说一下，红并不是一个人，而真的是一种颜色。《我的名字叫红》也是整部小说里的一章。作者帕慕克年轻时候曾学过画，大概这一段也是他本人对颜色的感悟吧。
