《乱象与主流》是一本由陈明著作，30.00元出版的2012-1图书，本书定价：221，页数：，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《乱象与主流》读后感(一)：台湾当代艺术管窥
《乱象与主流》一书按照时间顺序梳理台湾当代美术发展变化的前因后果,论述台湾当代美术主流化的过程,提出其存在的问题和困境,并寻找其根本原因。从49后台湾渡海三家溥心畬、黄君璧还有最后定居的张大千，一直到80年代中期，一直是传统水墨画占据官方主流。这期间70年代“想吐运动”如火如荼，主要是因为台湾国际形势不利，美国在政治上放弃台湾的反映。当时的乡土意识不仅指台湾的乡土民情，还涵盖了大陆以及海外华人的回归意识，艺术家以写实主义的手法和现实主义的思想反映台湾人的乡村（城市）的生活状况，这与九十年代的“本土化”差异极大，后者背离了深入民间、底层、传统的意义，而是陷入了强烈偏狭的政治地域意识。进入八十年代台湾经济腾飞，艺术市场与创作环境日趋繁荣，从欧美学成归来的画家激活了沉闷的局面，此后先锋艺术成为主流，抽象画、装置艺术、影像艺术、行为艺术狂飙突进，这时的艺术家突破传统禁忌、对社会强烈批判、并加以嘲弄与反讽，这种态势一直延伸到九十年代中期，这区间代表性的作品有张建富《空气呼吸法》（1982）、李铭盛的《火球与圆》（批评环境问题）、梅丁衍的《戒急用忍》（装置）、吴天章的油画《对于蒋经国的统治》等，行为艺术家谢国庆的作品注重人的生存体验以及对于人本身的思考，像自囚木笼一年（1978）、每小时打卡一次持续一年（1980）户外生活一年（1981）、不看、不谈、不做艺术一年（1985）等一直延续。九十年代全球化浪潮，让台湾人陷入身份认同的困境，艺术家不再切入问题，多数限于个人生活情境言说。“本土化”与“国际化”议题越辩越混乱，排斥否定“中原文化”的根，妄图割断与大陆的血脉联系，艺术家成了文化历史的“失忆者”，必然会因自我放逐而迷失发展方向，这种境况在最近几年才得以缓解。
《乱象与主流》读后感(二)：转发的书评
《乱象与主流》一书按照时间顺序梳理台湾当代美术发展变化的前因后果,论述台湾当代美术主流化的过程,提出其存在的问题和困境,并寻找其根本原因。从49后台湾渡海三家溥心畬、黄君璧还有最后定居的张大千，一直到80年代中期，一直是传统水墨画占据官方主流。这期间70年代“乡土运动”如火如荼，主要是因为台湾国际形势不利，美国在政治上放弃台湾的反映。当时的乡土意识不仅指台湾的乡土民情，还涵盖了大陆以及海外华人的回归意识，艺术家以写实主义的手法和现实主义的思想反映台湾人的乡村（城市）的生活状况，这与九十年代的“本土化”差异极大，后者背离了深入民间、底层、传统的意义，而是陷入了强烈偏狭的政治地域意识。进入八十年代台湾经济腾飞，艺术市场与创作环境日趋繁荣，从欧美学成归来的画家激活了沉闷的局面，此时水墨画和书法陷入窘境，先锋艺术成为主流，抽象画、装置艺术、影像艺术、行为艺术狂飙突进，这时的艺术家突破传统禁忌、对社会强烈批判、并加以嘲弄与反讽，这种态势一直延伸到九十年代中期，这区间代表性的作品有张建富《空气呼吸法》（1982）、李铭盛的《火球与圆》（批评环境问题）、梅丁衍的《戒急用忍》（装置）、吴天章的油画《对于蒋经国的统治》等，行为艺术家谢国庆的作品注重人的生存体验以及对于人本身的思考，像自囚木笼一年（1978）、每小时打卡一次持续一年（1980）户外生活一年（1981）、不看、不谈、不做艺术一年（1985）等一直延续。九十年代全球化浪潮，让台湾人陷入身份认同的困境，艺术家不再切入问题，多数限于个人生活情境言说。“本土化”与“国际化”议题越辩越混乱，排斥否定“中原文化”的根，妄图割断与大陆的血脉联系，艺术家成了文化历史的“失忆者”，必然会因自我放逐而迷失发展方向，这种境况在最近几年才得以缓解。
《乱象与主流》读后感(三)：转发的书评http://blog.sina.com.cn/s/blog_4ff891ac010162bf.html
《乱象与主流》一书按照时间顺序梳理台湾当代美术发展变化的前因后果,论述台湾当代美术主流化的过程,提出其存在的问题和困境,并寻找其根本原因。从49后台湾渡海三家溥心畬、黄君璧还有最后定居的张大千，一直到80年代中期，一直是传统水墨画占据官方主流。这期间70年代“乡土运动”如火如荼，主要是因为台湾国际形势不利，美国在政治上放弃台湾的反映。当时的乡土意识不仅指台湾的乡土民情，还涵盖了大陆以及海外华人的回归意识，艺术家以写实主义的手法和现实主义的思想反映台湾人的乡村（城市）的生活状况，这与九十年代的“本土化”差异极大，后者背离了深入民间、底层、传统的意义，而是陷入了强烈偏狭的政治地域意识。进入八十年代台湾经济腾飞，艺术市场与创作环境日趋繁荣，从欧美学成归来的画家激活了沉闷的局面，此时水墨画和书法陷入窘境，先锋艺术成为主流，抽象画、装置艺术、影像艺术、行为艺术狂飙突进，这时的艺术家突破传统禁忌、对社会强烈批判、并加以嘲弄与反讽，这种态势一直延伸到九十年代中期，这区间代表性的作品有张建富《空气呼吸法》（1982）、李铭盛的《火球与圆》（批评环境问题）、梅丁衍的《戒急用忍》（装置）、吴天章的油画《对于蒋经国的统治》等，行为艺术家谢国庆的作品注重人的生存体验以及对于人本身的思考，像自囚木笼一年（1978）、每小时打卡一次持续一年（1980）户外生活一年（1981）、不看、不谈、不做艺术一年（1985）等一直延续。九十年代全球化浪潮，让台湾人陷入身份认同的困境，艺术家不再切入问题，多数限于个人生活情境言说。“本土化”与“国际化”议题越辩越混乱，排斥否定“中原文化”的根，妄图割断与大陆的血脉联系，艺术家成了文化历史的“失忆者”，必然会因自我放逐而迷失发展方向，这种境况在最近几年才得以缓解。
《乱象与主流》读后感(四)：转发的书评
http://blog.sina.com.cn/s/blog_4ff891ac010162bf.html
《乱象与主流》一书按照时间顺序梳理台湾当代美术发展变化的前因后果,论述台湾当代美术主流化的过程,提出其存在的问题和困境,并寻找其根本原因。从49后台湾渡海三家溥心畬、黄君璧还有最后定居的张大千，一直到80年代中期，一直是传统水墨画占据官方主流。这期间70年代“乡土运动”如火如荼，主要是因为台湾国际形势不利，美国在政治上放弃台湾的反映。当时的乡土意识不仅指台湾的乡土民情，还涵盖了大陆以及海外华人的回归意识，艺术家以写实主义的手法和现实主义的思想反映台湾人的乡村（城市）的生活状况，这与九十年代的“本土化”差异极大，后者背离了深入民间、底层、传统的意义，而是陷入了强烈偏狭的政治地域意识。进入八十年代台湾经济腾飞，艺术市场与创作环境日趋繁荣，从欧美学成归来的画家激活了沉闷的局面，此时水墨画和书法陷入窘境，先锋艺术成为主流，抽象画、装置艺术、影像艺术、行为艺术狂飙突进，这时的艺术家突破传统禁忌、对社会强烈批判、并加以嘲弄与反讽，这种态势一直延伸到九十年代中期，这区间代表性的作品有张建富《空气呼吸法》（1982）、李铭盛的《火球与圆》（批评环境问题）、梅丁衍的《戒急用忍》（装置）、吴天章的油画《对于蒋经国的统治》等，行为艺术家谢国庆的作品注重人的生存体验以及对于人本身的思考，像自囚木笼一年（1978）、每小时打卡一次持续一年（1980）户外生活一年（1981）、不看、不谈、不做艺术一年（1985）等一直延续。九十年代全球化浪潮，让台湾人陷入身份认同的困境，艺术家不再切入问题，多数限于个人生活情境言说。“本土化”与“国际化”议题越辩越混乱，排斥否定“中原文化”的根，妄图割断与大陆的血脉联系，艺术家成了文化历史的“失忆者”，必然会因自我放逐而迷失发展方向，这种境况在最近几年才得以缓解。
