唐诗宋词是我国古典诗歌艺术的高峰，而爱情诗词则是这一艺术宝库中的璀璨明珠。无论是李白的《长干行》：“郎骑竹马来，绕床弄青梅”；还是李商隐的《无题》：“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”；亦或是李之仪的《卜算子》：“只愿君心似我心，定不负相思意”；这些歌咏爱情的诗词，无一不具有动人心魄的力量，千百年来触动着一代代读者的心弦。
本文向大家分享的这首《鹊桥仙·纤云弄巧》，便是北宋著名词人秦观笔下很美的一首爱情词。熟悉这首词的朋友，肯定知道它本身是一首歌咏七夕的节序词。即借助于古代神话传说中天上牛郎织女的故事，来讴歌人间坚贞而美好的爱情。虽然这首词的创作背景难以考证，我们并不清楚秦观是写给谁的，但是把它作为一首深挚的爱情词来看就好。
而因为秦观这首《鹊桥仙·纤云弄巧》的最后两句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，还将词的思想境界升华到了一个崭新的高度，终成为爱情词中的一首千古绝唱。简单来说，就是秦观树立了一种正确的爱情观，即爱情要经得起长久分别的考验。我们都知道封建社会的特殊性，所以试着想想便能明白它的难能可贵，也就知道它远远超过了古代同类作品。
《鹊桥仙·纤云弄巧》
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
首先，我们来看词的上片前三句“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度”，即轻盈的云彩幻化成各种精妙的花样，飞驰的流星传递着牛郎织女不能相见的离愁别恨。银河辽阔，牛郎织女只能暗自横渡，千里迢迢来相会。从这三句的意思来看，我们可以得知织女的手艺精巧绝伦，也可以得知牛郎织女之间深沉的相思之苦。正所谓“盈盈一水间，脉脉不得语”。
紧接着两句“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”，所描写的便是牛郎织女七夕相会的美好时刻。即像牛郎织女这样久别的情侣，虽然只有在金风玉露的夜晚相会，但是仅此一次，就抵得上人间千次万次的相会。“金风玉露”，指秋风白露，这里暗点七夕。它化自李商隐《辛未七夕》：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时”。
很显然，李商隐这里借助牛郎织女七夕相会的美好一刻，并着重强调金风玉露的背景，就是为了盛赞这种高尚纯洁、超凡脱俗的爱情。然后，我们再来看词的下片。起始三句“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路”，即牛郎织女两情相会的情意，就像流水般温柔缠绵。但相会的美好就如同梦幻一般倏然而逝，这叫牛郎织女怎么忍心在鹊桥上回看归去的路。
由此可见，牛郎织女七夕相会的时间之短，心情之复杂。刚刚还是促成他们相会的鹊桥，转眼间就成了分别的归路。这无疑包含着无限惜别之情，也包含着无限辛酸之泪。读到这里，不禁令人心碎，似乎美好的事物总难以长久。但秦观却在最后说：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，即只要两人彼此真诚相爱，那么纵然天各一方，也比朝夕相处而不爱的庸俗情趣可贵得多。
从封建社会的特殊性来看，两人彼此真诚相爱的很少，因此秦观这两句词其实是揭示了那个时代很难有的一种正确的爱情观，这便是这首词的可贵之处。而秦观的这种爱情观，我想即便是在今天也依然适用，所以这首词便成为了爱情颂歌当中的千古绝唱。总的来说，它借助于牛郎织女的神话故事，起伏跌宕地讴歌了人间最为美好的爱情。
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