原文
清平乐⑴·春晚
留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污⑵，昨夜南园风雨⑶。
小怜初上琵琶⑷，晓来思绕天涯。不肯画堂朱户，春风自在杨花⑸。
注释
⑴清平乐（yuè）：唐教坊曲名，后用为词牌名。又名”清平乐令“”醉东风“”忆萝月“。《宋史·乐志》入“大石调”，《金奁集》《乐章集》并入“越调”。
⑵宫锦：宫廷监制并特有的锦缎。这里喻指落花。
⑶“满地”“昨夜”二句：应作倒装理解。
⑷小怜：北齐后主淑妃冯小怜，善弹琵琶。这里借指弹琵琶的歌女。
⑸杨花：一作“梨花”。
翻译
怎么也未能把春天留住，白白地让黄莺唱个不停。满地都是脏污的红锦落花，是昨夜一场风雨的侵凌。
小怜姑娘刚刚弹起琵琶，拂晓她思绪万千萦绕天庭。看那不肯进入豪门大户的杨花，自由自在地漫舞春风。
赏析
古来伤春愁秋的诗词多得不可胜数。这类被人嚼烂了的题材，却是历代不乏佳篇，非但不使人感到老一套，相反，永远有新鲜之感。王安国这首《清平乐》就是这样的好词。
词题为“春晚”，顾名思义是写残春景象。“留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。”作者一起笔就写由于“昨夜雨疏风骤”，南园已满地残红了。词人面对这万花凋谢的景象，自然不胜伤感。此时耳边传来了黄莺儿不停的啼唱，于是，他仿佛感觉到多情的莺儿也正为落花发愁，苦劝春天不要归去呢。“留春不住，费尽莺儿语”，好像词人叹息。写莺语的“费尽”，实是衬托出词人的失落感，因为花开花谢，春去秋来，是自然规律与莺儿无关。妙词人赋予禽鸟以人的感情，不直说自己无计留春之苦，而是借莺儿之口吐露此情，手法新巧而又饶有韵味。
此词交叉地写听觉与视觉的感受，从音响与色彩两个方面勾勒出一幅残败的暮春图画。开头从听莺声写起，转而便诉诸视觉。一夜风雨过后，园花凋谢，残红败蕊，满地飘零，狼藉不堪。百花盛开时，灿烂本如宫锦，可惜此时给糟塌得不成样子了。“满地残红”自是残春时节的典型景色，比之美好宫锦之被污损，词人痛惜之情可见。
下面又从视觉转到听觉上来：正当词人目睹这如花似锦的春天匆匆消逝，心中无限惆怅之时，仿佛从远处传来歌女小怜之辈弹奏琵琶的声音，“弦弦掩抑声声思”，那弦弦声声正是惜春惜花之情。小怜，即北齐后主高纬宠幸的冯淑妃，因她“慧黠能弹琵琶”，后代诗人常用以借指歌女。此词中“小怜初上琵琶”，是从李贺《冯小怜》诗“湾头见小怜，请上琵琶弦”句化出。这琶琶之声哀婉动人，当此即将逝去的春宵，有多少闺中佳人长夜不眠，那剪不断理还乱的情思飞越千里关山，追寻天涯游子。顾夐《虞美人》云：“玉郎还是不还家，教人魂梦逐杨花，绕天涯。”这里，作者抒写的是由春天的匆匆归去而引起的年华虚度之感，隐隐寄托着一种美人迟暮、英雄末路的悲慨，是有着丰富的社会人生内容的。
最后，词人写到眼前触目皆是的杨花——这一暮春特有的风光：只见那如雪的飞花飘扬，是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。这景象发人深思。
这首词表达了词人伤春、惜春、慨叹美好年华逝去的情怀，寄寓了作者深沉的身世感慨。全词融情于景，写景中融进了自己的生活，写出了自己的性情与风骨，堪称一首出类拔萃的伤春词。
词牌简介
清平乐，原为唐教坊曲名，取用汉乐府“清乐”、“平乐”这两个乐调而命名。又名《清平乐令》、《醉东风》、《忆萝月》。一说李白曾作《清平月》，恐后人伪托。
作品格律
四十六字，八句，前片四仄韵，后片三平韵。
（○平声●仄声⊙可平可仄△平韵▲仄韵）
留春不住，
⊙○⊙▲（仄韵）
费尽莺儿语。
⊙●○○▲（叶仄韵）
满地残红宫锦污，
⊙●⊙○○●▲（叶仄韵）
昨夜南园风雨。
⊙●⊙○⊙▲（叶仄韵）
小怜初上琵琶，
⊙○⊙●○△（换平韵）
晓来思绕天涯。
⊙○⊙●○△（叶平韵）
不肯画堂朱户，
⊙●⊙○⊙●（句）
春风自在杨花。
⊙○⊙●○△（叶平韵）
作者简介
王安国（1028—1074），宋代词人。字平甫，抚州临川（今属江西）人，王安石之弟。公元1068年（北宋熙宁元年）赐进士出身。历官大理寺丞，集贤校理。坐郑侠事，放归田里。有《王校理集》。《全宋词》录其词三首。
