《甜蜜之家》是一部由黑泽清执导，宫本信子 / 山城新伍 / 伊丹十三主演的一部恐怖类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《甜蜜之家》精选点评：
●https://盘.baidu.com/s/1XLIQy-zpWkDdfdw_jSKHJQ 密码:3182
●已存
●看过
●呵呵。有点意思！回头看这89年日本恐怖片，可以了解下日式恐怖片发展的历程。 看这一部能让人想起好多部香港电影呢！ 第一个想到的是乌龙院2里的那个鬼店！！
●游戏玩过，电影的音乐也不错。
●即使因为后期两人闹翻导致影片前后段割裂，但后来的J-Horror大师黑泽清拍了一部烂俗美国鬼屋电影，个人风格被严重压制，伊丹十三是要向全国人民谢罪的……
●城堡里的鬼故事，阴影做的非常好。妖怪很像西方传说里的恶魔。
●电影虽然不错，但是血腥暴力恐怖的镜头画面真的是太邪恶了，不过黑泽清这么一个日本导演是值得尊敬的。
●额，这部电影和FC游戏《SWEET HOME》是同步的，不过电影想要体现游戏中那种恐怖感还是差了很远呐。附：游戏是卡婊早期恐怖作品，生化危机的正统前身，“ResidentEvil“就出自此处，还有那经典的回头动作......
●催生了初代生化危机
《甜蜜之家》观后感(一)：个人对该电影和同名游戏的评价
说句老实话《甜蜜之家/糖果屋》无论是电影还是游戏，画面、音乐和音效满满都是罪恶！还有，这个没有正义感的游戏根本就他喵没有汉化组或者是没有任何人汉化！最后的那段更非正义！《生化危机》、《腐尸之屋》、《尸体派对》和《寂静岭》的每一个画面和音乐更是罪大恶极！凡是带有血腥暴力镜头画面的恐怖惊悚类电影和游戏都是有强大无比的邪恶感！！不过，我个人不得不佩服伊丹十三和黑泽清，道具、化妆和特效做的还是非常不错！岛国人的脑洞真是不可思议！
《甜蜜之家》观后感(二)：黑沢清的Sweet Home
是其不易见到的早期影片，即使在日本也只有VHS发行。
原因在于该片制片人(to be exact,"製作総指揮")伊丹十三与黑沢在电影理念上有诸多分歧，拍摄过程中对其干涉不断。上映后，又对影片进行部分重拍，重剪。。。黑沢清怒而上诉，输了，再上诉，又输了。本来黑沢因与日活极不愉快的经历而在业内被边缘化，是同样为莲重实彦理论所吸引的友人伊丹十三向他伸出橄榄枝，邀请他指导这部Sweet Home，使其在息影四年后又重出江湖（虽然严格来说这当中黑沢还拍过一部由他自己一手操办监督，脚本，摄影，选曲，录音的3分钟短片）。却因为两人艺术家不同的艺术理念与互不相让的固执性格，使此片的拍摄再次成为惨痛的经历。影片拍摄完毕，两人也彻底翻脸。
当然这些都是陈年旧事了，不提也罢（容我抹两滴眼泪，唏嘘一下。。）
下面谈谈影片本身。
本文基本无关键情节的剧透。
就我现在看到的这个版本而言，确实并不完全能算是黑沢的作品，片中许多怪味喜剧的笔触无疑出自伊丹的手笔，尤其是影片的前四分之一。
影片讲的是某电视台为了做一个关于过世壁画家Mamiya的节目，遣一行五人来到其久已荒废的府邸，试图发掘其作于此处的遗作。这五人分别是山城新伍饰演的星野和夫，其身份似乎是电视台制片人，总之是这群人的头；另两人是他的助手：宫本信子饰演的早川秋子与古館伊知郎饰演的田口亮，前者与星野有几分暧昧；跟来的还有星野的女儿エミ，她因为早年丧母，看秋子很顺眼，于是极力撮合俩人；剩下还有一人则是负责壁画修复的怪异美女アスカ（黒田福美 饰）。
影片的第一个镜头：宫本信子端着录音机，背景是风沙，显示他们所处的空间，一个沙尘连绵，与世隔绝的小镇，点明黑沢清后来在Pulse等片中被发扬光大的communication motif.
不过下面星野与小镇公务员交涉的那场戏就很伊丹了，连镜法上都是。比如星野试图说服公务员予其许可与钥匙进入Mamiya府邸时，给了公务员一个侧拍单人镜，公务员脸与星野成90度，对其爱理不理，自顾自地剪报。等上司来后却一副卑躬屈膝的样子。上司从外面风沙走进来，脸上带着护目镜，一边抠鞋里的沙子一边说话，这造型神气也只有伊丹才想得出来。再后来两个人头靠在一起鬼鬼祟祟密谋那个双人镜也是。
最后由于如此如此这般这般的原因，上司同意将钥匙交给星野。后者一行人来到Mamiya府邸门前，秋子将钥匙慎重地交给冷美女兼壁画修复技师アスカ，由后者开启大门，Camera Rolling，仿佛要见证文物出土的神圣时刻---结果钥匙在锁孔里左转右转却打不开门，这一手笔自然又是来自伊丹的。
门打不开，助手田口亮便试图破窗而入，惊动了里面---一辆黑色育婴车，窗户缝隙射入的阳光下灰尘扬起烟雾腾腾，有经验的观影者知道这烟效强调的自然是重要道具（影片开场也提到babysitter，便是为下文所作的伏笔）。
接下来一则搬弄利斧的插曲融合了恐怖与喜剧（说的好听点叫恐怖与喜剧相得益彰，不过严格说还没达到那境界）。至此，片中演员的表演，言谈与举止的方式，音乐的运用，甚至人物面对摄影机说话这类喜剧电影较常见的手法，怎么看都像是伊丹的手笔。（黑泽清中后期作品的节奏与场面调度总给人以凝重之感，伊丹则是欢快与戏谑的。）
不过别急，影片很快就由comedy过渡到horror，从伊丹转向黑沢了。
恐怖的效果从哪里来？光影调度，空间调度，血腥或不血腥的特效，当然也离不开音效，这些此片都有。但这并不是全部。我们知道黑沢清立足在類型的革新上，他拍电影的方法很有一套，从通常的genre convention出发不断挖掘，最终提到心理学/哲学的高度，使得他的片子颇有点嚼头。这些在Sweet Home中便可见端倪。表现在片中的那套光影的“哲学”上：他首先将所谓的monster抽象/具象为影(影片绝大多数时候，追踪，haunt主人公的都是无形之影，直到最后“大决战”才出动有形之灵)。当星野试图用光去摧毁影时，黑沢借片中人之口指出光与影相互依存关系，没有光就没有影，有光则必然形成影，因此不可能用有限个有向的光源去摧毁影。同样的，monster与victim之间也存在纽带，因为失去女儿的母亲与失去母亲的女儿间有着强大的相互作用或者说吸引力，这些听上去都煞有其事的。不管怎样，影片的文本有自己完善自足的逻辑系统，甚至，我们可以说，这是一场游戏，有其特定的规则，并且很好的通过影像叙事来实现。炉火似可理解为怨灵积郁胸中的熊熊怒火。而壁画上的积灰则有如神秘/恐怖的面纱。揭开这面纱也就是揭开疑团。影片在营造mystery方面很有一套，那些个极富日本特色的怪奇壁画深得我心，而那些狰狞的恐怖影像也最终都将在下文中得到自圆其说的解释。片中涉及的题材与主题也容易看出与90年代后期J-Horror之间的联系。。不过鉴于多数人还未看过此片，这里只点到为止，大家自可以在观赏时发掘与玩味。
《甜蜜之家》观后感(三)：电影批评 | 甜蜜之家：美日交合的恐怖狂欢
电影批评 | 甜蜜之家：美日交合的恐怖狂欢
全文共计1101字，预计4分钟内读完。
80年代的日本电影处于动荡之中，大制片厂纷纷倒闭，经济的快速崛起需要文化产品的过渡。青春片和恐怖片的兴起，是对日本家庭以及当代年轻人和传统之间“取舍”的关键。同时，小型放映厅和多厅影院的快速发展为电影类型的多元化发展提供了支持，也更符合青少年观众的消费趣味。黑泽清的经典恐怖片《甜蜜之家》便在此时应运而生。
导演: 黑泽清
编剧: 黑泽清
主演: 宫本信子 / 山城新伍 / 伊丹十三
首先，笔者并不认为观察和分析一部电影，要已“如今对于某位导演的风格”去看待其30年前的作品。对于电影的评析，也要尊重历史，置于当时的历史环境之中考察。《甜蜜之家》虽然不是黑泽清的第一部影片，却是其第一部恐怖片。其风格差异之大，是和黑泽清同样是恐怖电影的90年代的《CURE》（キュア, 1997）还是21世纪的《LOFT》（ロフト, 2005）这类心理惊悚片无法相比拟的。
片场年纪轻轻却又才华出众的黑泽清
可以确定的是，影片明显是受到了80年代美国一些砍杀电影（slasher film）和血浆电影（splatter film）的影响。七八十年代正是美国B级恐怖片高潮之时，《德州电锯杀人狂》《月光光心慌慌》《猛鬼街》便是砍杀电影的杰出代表，而乔治·A·罗梅罗的“活死人”系列便是血浆电影的经典之作。
砍杀电影（slasher film）：影片的剧情经常围绕着一个患有精神疾病的怪人展开，描述一群人相继受害的故事。
血浆电影（splatter film）：片如其名，极度的暴力凶杀和满屏的血浆是其显著的特征。其作用于感官的本质在于电影的“奇观效用”以及人类对于“死亡和肢解”的本能和移情效应。
此类影片的叙事模式：从一个空间进入另一个空间，并遭到当地势力所排斥的剧情模式。影片的过程就是，一群人接受考验和折磨，最终认同当地文化的存在和价值。主人公贯穿全篇，并最终解决矛盾，而在恐怖片中这个主角常被称作“幸存的女孩”（the Final Girl）。其本质是经典好莱坞叙事的恐怖变奏。
片中被腰斩的摄影师
89年的甜蜜之家亦是如此。影片聚焦一个摄影组远离城市到乡间取材一宗怪谈的故事，紧接着便是被一神秘力量所杀害的恐怖故事。在片中宫本信子所饰演的女主人公，最终已母爱这一切入点，成功化解了和女鬼之间的矛盾并最终得救。影片的血浆和暴力井喷之处，则是几处血腥的场景：摄影师田口被截肢、记者アスカ被披头，以及自燃身亡等等。
日版《异形》母体
除此之外，好莱坞科幻恐怖片对此片的影响也不容小视，特别是在对于Monster的造型艺术之上。最显著的就是片中的女鬼的真身，却反了传统日本怪谈里的凄美、惨淡之感，更像是《异形》或者《怪形》里的怪物形象。
日本的怨灵成了《怪形》里的一员
《甜蜜之家》一片是对中川信夫和小林正树等一系列“怪谈专家”导演的决裂，并投入现代化，更迎合欧美的一些价值观。导演黑泽清找到了符合时代的确切语境，来和当时的日本观众做了对于传统的诀别。片中的女鬼代表着传统的压抑，而现实中的家庭则是当代活力的象征，而化解矛盾的则是“爱与希望”。
感兴趣的小伙伴还可以去看看黑泽清在日本泡沫经济之前的另外一部作品《地狱保安》（地獄の警備員, 1992）感受下异同。（完）
