如何利用音乐活动培养幼儿创新能力
导语：幼儿期是儿童创造力及想象力发展的重要时期，抓住了幼儿，也就抓住了未来的创造。而音乐又是极富创造力的艺术活动，它既是促进幼儿健康发展的重要手段，又是开发幼儿创新能力的重要途径，对培养幼儿的想象力、创造力有着独特的作用。
如何利用音乐活动培养幼儿创新能力
一、营造民主和自由的情境氛围，培养幼儿的创新意识
幼儿的心灵如果种植在肥沃的土壤之中，他们就会非常自然地生长起来。“肥沃的土壤”是指适宜的环境和令人愉悦的学习情境。创新意识的种子需要适宜的土壤才能发芽，因为年龄特点，儿童的创造不会在命令与强迫下出现，只可能在毫无心理负担的宽松环境下出现。
陶行知先生曾指出：“创造力最能发挥的条件是民主，只有民主才能解放最大多数人的创造力。”因此我们在教学中主张提供给幼儿民主、自由的情境氛围以激发幼儿的创新意识。而音乐来源于生活，生活是由许多情境组成的，每个情境都有其独特的内容和情感，可唤起幼儿不同的感受。可以说音乐本身就是一种生动的情境氛围。
1.以乐悦情
音乐教育以音响的情境魅力带给人们各种感受，音乐的旋律起伏变幻、抑扬顿挫。在迂回曲折中，在动和静、高和低、快和慢、紧和松的对比组合运动中，激起人们情感的波澜，激发人的创造灵感。
如学习蒙古舞组合《小牧民》时，我和孩子们一起扮演老马与小马的角色，跟随着生动形象的音乐，我带领孩子们在美丽的大草原上奔驰(户外草坪)，时而快、时而慢、时而低头吃草，时而俯卧休息，孩子们仿佛置身于美丽的大草原，身临其境，高兴极了。
在幼儿情绪高涨的时候我不失时机地说：“美丽的大草原上，住着许多新疆人。那里的孩子们都会‘动脖子’，你们想学动脖吗?”幼儿都欢呼着大声说：“想!”“好，让我们一起来学跳新疆舞《新疆好》。”孩子们的好奇心被激起，他们扭来扭去的模样非常可爱，一个个虽跳得不是特别优美，可兴味十足。在整个学习过程中，教师为幼儿营造宽松、民主的氛围，配合音乐的情境感染性让每一个幼儿都如痴如醉，自由大胆地表现自己，从而激活幼儿的创新思维。
2.以乐导行
音乐有着强烈的愉悦作用，每个正常人都乐于欣赏。能够倾心赏美就是乐于受教的`表现，人的精神畅快了，才会产生积极地创新思维。如音乐游戏《小鸟飞》，我让幼儿听着优美、轻快的音乐在户外小树林里模仿各种小鸟飞行和捕食的动作，幼儿跟着音乐一会儿学小燕子轻巧地飞来飞去，一会儿学啄木鸟在捉虫，一会儿又学孔雀抖抖羽毛开屏的样子……他们在音乐丰富多彩的感染力下尽情而大胆地表现着自我，潜移默化地向我们展现了美的声音(各种鸟叫的声音)—美的形态(鸟生活的日常形态)—美的动作(鸟飞的动作)—美的“世界”(鸟类世界)。
也许孩子们这种最初的表现自我的行为在严格意义上称不上是创新能力，但是由于情境教学本身具有形真、情切、意远、理蕴的特点，使得我们坚信：只要我们持之以恒地提供给孩子们民主、自由、轻松、活泼的情境氛围则必定会让幼儿的创新行为在日复一日年复一年中深根发芽，茁壮成长。
二、激发想象和求异的发散性灵感，培养幼儿的创新思维
在以往的音乐教学活动中，我们习惯约束幼儿，认为教师说什么幼儿都得听，都得照着做，久而久之使幼儿养成了盲从的陋习，形成了思维的一种惰性，抑制了幼儿创造力的发展。孩子们回答问题常是众口一词，没有丰富的想象，失去了自我。陶行知先生提出：“我们要想创造新民族，只能提倡科学的看，科学的说，科学的听，科学的动!”因此，我在教育教学活动中就经常启发幼儿多看、多说、多听、多动，这样既培养了幼儿的自信心，又活跃了课堂气氛，更培养了幼儿进行多角度思考问题的能力。
1.鼓励自由想象
陶行知先生说过这样一句话：“让我们解放小孩子的双手，解放小孩子的嘴，小孩子得到言论自由，才能充分发挥他们的创造力。”实践证明，幼儿可以自由发挥的原因是在音乐的创造性活动中没有对或错，不会造成幼儿的挫折感，反而会让幼儿在创造的过程中体验到发现探索的乐趣及成功的喜悦。因此，在日常生活、教学当中，我就鼓励幼儿自由想象。
如：一次我无意中播放了一首乐曲，一开始音乐旋律十分优美，继而旋律转为低沉、阴森。于是我用此曲，让幼儿欣赏并启发她们进行想象：“你想这首乐曲里都有些什么动物?”
孩子们立即叽叽喳喳地说开了，有的说：“有大雁，有天鹅，像是一片落叶。”她们边说边不由自主地表演起来。(继续放音乐)因为突然转为低沉，孩子们表现出惊慌的样子，有的抱肩扭缩在一起，有的做出凶恶的样子……而卫泉宏“爬”在地上一扭一扭的，嘴里还说着：“我是青蛇。”当音乐结束时，我请孩子们给音乐起个名称，她们有的说：“叫狮子王吧!”有的说：“叫森林里的动物。”“凶猛的动物。”我都一一给予肯定和鼓励。孩子们根据自己对音乐的理解，充分发挥想象力，表现出多种动物的姿态。在活动中教师对每一个幼儿的行为都给予了极大肯定，就有如阳光、雨露是幼苗生长所必需的物候条件一样，成人的肯定和认同为幼儿想象的创造田地提供了充足的养分，使幼儿得以自由茁壮地成长。
2.提倡标新立异
新纲要明确指出：“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式。”“世上没有两片相同的叶子”，同样，孩子间的禀赋品性也是各不相同，要使孩子的潜能在各自的起点上得到充分的发展，教师就应以欣赏的目光去接受每一位孩子身上的“闪光点”。有创造倾向的孩子往往有一些新奇的想法和“鬼点子”，喜欢在成人和同伴面前表现自己，特爱标新立异。于是，我们打破单一的评价标准，以培养和保护幼儿的创新精神。
例如：在学唱歌曲《一分钱》的教学活动中，我首先把歌曲编成一个故事，在故事的结束处留下一个问题：“如果你捡到这一分钱你会怎么办?”孩子们七嘴八舌地说：“交给警察叔叔。”这时看到刘艳玲在旁边自言自语地说一分钱太少了，现在没有一分钱了，最少的是一毛。
我笑着接过她的话题说：那你捡到这一毛钱你会怎么做呢?“给可怜的乞丐吧!”“好，那就把我们想到的主意都编到歌曲里面去唱一唱吧。”由此，《一毛钱》的编曲展开了……从这个例子我们不难看出孩子们认识的事物越多，想象的范围就会越来越广，就越能激发孩子们的灵感，产生新的创造，这就是发散性的特点。因此教师要想方设法引导幼儿多进行创造性的音乐活动，鼓励幼儿从不同角度思考问题，才能培养幼儿的创造性思维。
三、提倡参与式和多感官的情感体验，培养幼儿的创新能力
马斯洛曾充满信心地说：“几乎所有的儿童，在受到鼓舞的时候，在没有规划和预先意图的情况下，都能创作一支歌、一首诗、一个舞蹈、一幅画、一种游戏或者比赛。”我们不妨观察一下身边的孩子，假若你放音乐，他(她)便随着音乐手舞足蹈，并不用你教，而是与生俱来地对音乐的感受能力。你给他一件打击乐器，他会在上面随意地敲打起来，这在大人们心中被看做是“乱敲”、“乱跳”，但在孩子的心中是最直接的对音乐的表白。
1.参与式体验
对于孩子来说不仅是学好一个歌曲，更重要的是结合孩子的年龄特点，培养他们的参与意识。我记得又一次上音乐活动表演《狮王进行曲》时，我让幼儿扮演各种不同的角色，我先让幼儿反复听这一段音乐，然后让幼儿在音乐中感受情感，再让他们大胆地用角色表现音乐、描绘音乐。
扮演狮王的孩子随着音乐声用动作展现了狮子大王自信的心理和威武的神态，眼睛瞪得大大的，走起路来也是神气活现，扮演老虎、狐狸的幼儿就用眼睛表现出小动物们见到狮子时又怕又敬的样子，有的干脆躲到大树底下;扮演其他小动物的孩子用嘴巴颤抖着说：狮子来了，狮子好可怕……我知道孩子此时已产生了身临其境的感受，音乐使他们置身在大树林中，仿佛小动物们都在看着森林里发生的一切，音乐使他们产生了创造力。
2.多感官体验
一些看似简单的音乐游戏，给人们的启示却很多。一次，我在上节奏课时，请孩子们听音乐用身体发出声音。有个平时做淘气的孩子大声地告诉我：“老师，脚也能唱歌。”孩子们不认为唱歌是用嘴的，而是认为能发出声音的地方，都叫做唱歌。虽然孩子们的这种想法在长大后会觉得很可笑，但更证明了音乐不是单纯的听、记、唱的过程，而是与各种因素融为一体的综合艺术，需要用心去感受。
孩子的举动使我产生了极大的灵感，使得我在以后的音乐教学中有了新主张，比如我主张调动孩子的耳朵、嘴巴、手、脚，多感官一起参与。主要通过一系列的唱歌、游戏、创造活动，让幼儿随着音乐做动作来进行训练，使身体的协调性得到增强。
比如唱“网小鱼”，则让孩子们充分想象自己是小鱼正在水里做什么，这便是先通过动作感受歌词，用自己即兴的动作感觉音乐，这是一种最自然的学习方法。问问孩子刚才小鱼在歌里唱了些什么?孩子们会给你多个不同的说法;不管怎样，小脑袋都没停下，小手也没闲着，小腿更是卖力地动着，小嘴也没停地“说说”，这样全身心地去唱，去演，比以前简单的教教唱唱要快乐得多。从而潜移默化地培养幼儿的创造力，使课堂教学生动、丰满起来。
音乐就是这样有着神奇的力量，其丰富多彩的艺术感染性能为幼儿创造力的培养披上多彩的羽衣。教师设计组织创造性音乐教育活动，主要是为了培养幼儿的创新意识和创造能力，而我们更应将创新意识的培养放在更为重要的位置上。
为此，教师必须遵循循序渐进的原则，以保证每一个幼儿能不断地从活动中获得成功;教师必须根据幼儿的实际需要给予其方式，以保证幼儿获得正面的观念和积极的体验。陶行知先生曾说：“天天是创造之时，处处是创造之地，人人是创造之人。”让我们新时代的灵魂工程师携起手来共同向着创造之路迈进。
