Managershare：改成，“别创业了，好好去生活吧”，也很合适。
做为上世纪80年代闯入巴黎时装舞台的先锋派人物之一的设计师，山本耀司与三宅一生、川久保玲一起，把西方式的建筑风格设计与日本服饰传统结合起来，使服装不仅仅是躯体的覆盖物，而更成为着装者、身体与设计师精神意念这三者交流的纽带。
用心，用灵魂去生活；
去旅行，去经历，去感受。
不真正走出去，是不会被启发的。
走到太阳底下，
去淋雨，去摸，去接触，
去听，去跟人说话，
去闻不一样的味道，
去感觉空气的密度，
去认识不一样的人，
去看不一样的颜色，
去迷路……
去好好利用你的触感去感受，
这样你才可以去创作。
别再用你的脑袋去设计，
也别再用你的电脑了！
用脑袋，
可以很容易就营造出虚假的艺术美感。
但真正的创作，
是要用你的手，
你的心，
你的灵魂，
表达你所真实感受到的。
作为一个设计师，
你的触感必须要非常敏锐，
你的感受也必须要是真实的。
你要去感受世界，
才能够感受人的存在，
这样才能够真正去为”人”去创作。
——Yohji Yamamoto山本耀司
山本耀司曾经在法国学习过时装设计，但他并未被西方同化。西方的着装观念往往是用紧身的衣裙来体现女性优美的曲线，山本则以和服为基础，藉以层迭、悬垂、包缠等手段形成一种非固定结构的着装概念。
山本喜欢从传统日本服饰中吸取美的灵感，通过色彩与质材的丰富组合来传达时尚的理念。西方多在人体模型上进行从上至下的立体裁剪，山本则是以两维的直线出发，形成一种非对称的外观造型，这种别致的意念是日本传统服饰文化中的精髓，因为这些不规则的形式一点也不矫揉造作，却显得自然流畅。在山本耀司的服饰中，不对称的领型与下摆等屡见不鲜，而该品牌的服装穿在身上后也会跟随体态动作呈现出不同的风貌。
山本并未追随西方时尚潮流，而是大胆发展日本传统服饰文化的精华，形成一种反时尚风格。这种与西方主流背道而驰的新着装理念，不但在时装界站稳了脚跟，还反过来影响了西方的设计师。美的概念外延被扩展开来，质材肌理之美战胜了统治时装界多年的装饰之美。其中，山本把麻织物与粘胶面料运用得出神入化，形成了别具一格的沉稳与褶裥的效果。擅长于新面料的使用也是众多日本设计师共同的特点。
山本耀司品牌的服装以黑色居多，这是沿袭了日本文化的风格。山本耀司尤其以男装见长，并以黑色居多其Y&y品牌线的男便装利于自由组合，并配以中价策略，赢得了极大成功。
对于西方人来说，始终与西方主流时尚背道而驰的山本耀司是个谜，是个集东方的细致沉稳和西方的浪漫热烈于一身的谜。而他的时装正是以无国界的手法，把这个迷的谜底展示在公众的面前：模特转身的剎那，你会发现他的衣裙无论背面或正面都是一样的漂亮！这就是高级时装工艺在高级成衣中的应用，每个细节都同样的精彩，无懈可击。
对于他的服装，人们喜欢引用他自己的一句话来加以解释：「还有什么比穿戴得规规矩矩更让人厌烦？」这句话也被放在他的服装标牌上，完全精准表达了其服装设计的品牌精神。
在他之前，欧洲时装界只流行线条硬朗的衣裳，而他用层层迭迭、披披搭搭的配衬方式来处理轻逸的布料，使衣服看起来自然流畅，所以山本耀司的飘逸衣风实有如当头棒喝震撼了整个欧洲时装界。从上个世纪开始，让亚洲人的美学意境在全盘西化的现代设计里产生奇迹，这就是山本耀司的本领。
黑色同时拥有谦虚与傲慢两种特质
黑色是慵懒随性却神秘莫测的
但总结以上,
黑色其实是在说
"我不烦你,
请你也不要烦我"
Black
is the modest and arrogant at the same time.
Black
is lazy and easy – but mysterious.
But
above all black says this: "I don"t bother you – don"t bother me."
布料放上个一两年，自然收缩，才显露本真魅力，一丝一缕都有自己生命，历经时节而成熟。现在每隔六个月就作的发布会，根本无法有足够时间让这些布料age（像酒那样贮藏变得醇香）。我对二手衣物强烈的嫉妒心也来源于此，甚至动念，“我想要设计时间本身。“
