“现代”是一个有些骄傲又掺哀伤的词汇。我们把喜怒哀乐放在心里发酵，心灵日渐空虚。再看古人，将人生百味蕴含在笔墨丹青中，待到流光稍纵，品读其中的笑痕和泪影。
“喜”如黄山寿。颠覆淡雅的传统，运用大片的朱红与翠绿，将人的思绪夺去，只随那画中的小船漂着，仿若梦境，却更真实。在烦嚣的现代社会中，我们无数次地幻想已找到那个“桃花源”——包含我们的任性不羁、天真遐想，与我们分享生命中的喜悦。《桃源仙境》之中，“喜”之情扑面而至，仔细品味，竟在笔触之下看到对世事的幻想与期望。
“怒”如朱耷。国画素来鸟啼争春，鱼游喧吵，安详亦或热闹。他偏不。瞪眼鸟冷看人世，瞪眼鱼直指苍茫。“白眼”之下，是沉沦与寥寂。他的“怒”是对当时社会的声讨与控诉，冲撞着人性最萎靡的末梢。我们或许为了堵车、为了一丁点小事就轻易发泄我们的怒气，而忘记了生活给予我们的全部幸福快乐。那么，我们在品读之余是否应该想想，如花的年华为何要“怒”？
“哀”如张择端。北宋的盛景下，他投入全部心血，只为知音宋徽宗。江山易主，新王不屑于他的画作，他便黯然将画卷投入火中。那些乘轿的、坐车的、赶着满载东西的毛驴的人，还有那些算命的、卖画的人，都在烈火中扭曲着原本快乐的脸庞。幸好老天派他的家人及时将画救出，他们才能得以和我们相见。《
清明上河图》封不住历史的沧桑，点点哀伤透过纸面穿越千年，与我们相见。品，不是将图像印在脑海中历史不变，而是画虽已忘却，情与境还停留在内心最深沉的角落，蛰伏着等待下一次的回忆和重逢。
“乐”如石涛。当我们因为物质生活的丰裕而快乐时，石涛因精神的充裕而满足的心境凝在了《陶渊明诗意图》中。青山浅浅几笔泼洒，垂柳秃枝随风飘动。近处几片青瓦，几点菊花，拥抱那衣袂飞扬的男子。石涛将隐逸的心情藏在画中，快乐而满足的心情留白中也能体会出来。品味时，仿佛我们也置身于南山之下，悠然自得。国画讲究留白，留的是思考的余地，是理性与诗意的融合。品悟到的，是陶潜朴拙的性情和石涛自由“任真”的情怀。
余秋雨用了“由拥塞懈怠白眼敲诈所连结成的层峦叠嶂”一句形容现代生活，很是贴切。我们庸庸碌碌地追求更高“品质”的生活，却忘记了回味我们的喜怒哀乐。我们的精神之泉日渐干涸，甚至不知道“八大山人”不是“八位隐居的人”，而是一位叫“朱耷”的、不与世俗同流合污的奇才。那么，去“品”吧。笔墨是种媒介，心情从小白云尖端流出，停在熟宣上，不一会儿心便过去千年，喜怒哀乐一同前来，等我们品悟。
荷花红杏，枯枝孤鸟。所有的情感寄寓在画中，待我们品悟之时，它们便从静滞的纸上跳跃出来，与思维融合。时光逝去，便留得沉湎怀恋。
